不安や苦悩、蟠っている汚物を吐き出せよ。
吐き出してしまえよ。
吐き出して、さぁ描くか、と思うためのスレ。
悩めるあなたをルーミス先生が応援してくれるかも？
次スレはが立てて下さい
※過度な雑談禁止
※前スレ
絵を描くときの不安や苦悩を吐き出すスレ 30店目
ttp://itest.5ch.net/medaka/test/read.cgi/2chbook/1509283574 絵を描くときの不安や苦悩を吐き出すスレ 31店目
ttp://medaka.5ch.net/test/read.cgi/2chbook/1515420776/ レス数残ってなかったから慌てて立てて1000に貼ろうと思ったのにンモー
のんびり行こう
スレ立てありがとう
ありがと
乙です
描きたい気持ちはあるけど、肩こりで首周りが痛い
筆圧が高すぎるのか？
同じく
首周りとか付け根がきつくなるよな
知らぬ間に顔近づけて、いかり肩で描いたりしてないか？
同じく悩んでるからいい対策見つけたらその内教えてくれ
首痛原因で絵描けないのは本当にしんどい
目の疲れからきてるかもだけど、描いてないのに痛いしな
自分は湿布貼ってるよ
あとは肘周りとかほぐしたりしてる
周りに置いて行かれたくない思いと、他人なんか関係ねぇ俺は俺の絵を描くんだ！って思いが矛盾してる。
だいぶ煮詰まってきた…なにがしたいんだ俺は…
立て乙
あの変わった絵を貼る人は踏み逃げだったわけ？
磁気ネックレスいいよ
野球選手とかスケート選手がつけているみたいなやつ
ストレートネックかもしれないからあまりに居たかったら病院行くのおススメする
何か描くときの資料集めが意外と大変なんだよな
細い線にしたくてチャレンジしたけどダメにしかならない
やっぱりつけペン様々…
同じく肩こりで悩んでたけど、絵描いて疲れた後は首もとにホットタオル当てて少し肩揉んでみたり
熱めの風呂に肩まで浸かって首筋〜肩の伸ばして気持ちいい所を伸ばしたりするだけでも多少はマシになるよ
あとは頭皮(特に後頭部)マッサージもしてたりしてる
右肩だけ前に出るというか、右手の使いすぎなんだと思うけれども
左手で絵を描く訳にもいかないしな…
わかる
自分の場合右利きだけど絵を描いたりすると左肩だけ異様に凝る
嫉妬は恥ずかしいだけ
背景だけはちょっと認めるけど
しかも貼る意味なかったし
たまに大勢のイラストレーターが紹介されてるけど
あれって出版社からお声がかかるの？
それとも売り込み？
あるいゼニか！
あのグダグダな中でのスレ立て乙
3Dにしか見えない彩度高いギトギトの絵を張り逃げ踏み逃げする野郎も嫉妬とか言ってる奴も馬鹿だろ
自分の画力勘違いしたうえに自意識過剰な本人以外に嫉妬なんて言葉思いつかないよ
毎スレから散々自演してたやん
コンビニの絵も山の絵（写真から切り貼り）も山の絵＋３人の絵も同一だったのかと今分かった
多分どこかのＳＮＳで目を止められて声をかけられるんだろうけれど、
勿論売り込んでもいいと思う
行動起こすのはいい事だと思うよ
知り合いの出版関係の人は人柄も見るため、
個展やグループ展など出してる人しか声かけないって言ってたけれど雑誌にも寄りそう
絵を貼られたくらいで何を狂乱状態になってるのかと
引きこもりか何かか？
病気で自宅療養してる人はこのスレにいるだろうし
あんまりだと思うわ
↑
絵を描く依然にメンタルに問題ありそう
あとこの攻撃性も基地外が入っちゃってヤバい
絵を描く不安や苦悩と無関係な雑談はぐっとこらえて
各自淡々と吐き出して絡まず去れば平和じゃないのか
以前はそういうスレだったし刺々しいレスバとか見るのも疲れる
雑談は絵描き雑談スレに振って盛り上げてくれ
俺にはそう思えないなあ
なぜこんなに騒ぐのか理解不能だわ
いいから黙って描いてろよ
スレタイ全く関係ないアドバイスにかこつけた自分語りは
単純にスレ違いで空気読んでくださいってこと
けれどイラストレーターになるという夢が諦められない
年齢も年齢だから早く上手くなりたいという焦りはあるもののどうしても病気が邪魔をする
でももう5年以上病気は治らないまま
進むべき方向がわからない
乙ー
そんな事より今練習してるキャラ描き馴れたい
描き馴れれば手が早くなると思う
形が取れるようになりたいが形がどうなってるのか資料が足りない
わかる。ケツをいやらしくみてる不審者みたいな印象を受けて吐き気したからもう2度とみたくない。
自分の絵を曝してから言え屑
なのに曝したお前が叩かれても仕方がない
何を言っても敵に見えるんだなｗ
そりゃいつも不安だわなｗ
まさに負け犬
というか
あなた立派な荒らしなんですが去ってくれませんかね
人体の構造わかってないせいもあるんだろうけど身体のバランス取るの難しい
嫌です
トレスじゃないけど両目でみると角度変わってくるから写真でそれ見ながら描いたりするけどそれもあたりで描けなくなるのかな
比率ってルーミスとかにある感じの？
そのまましねば
安心してたくさん寝て運動したらいいよ。とりあえず体を動かせるまで寝て運動しよう。
そうそう。間接の位置とか肩の位置とか。
わからないうちは簡易骨かロボットかけばいいよ
でも常に焦りがあるのはどうしてだろう
わかる
自分は二次創作してるんだけど描かないと自分だけ取り残されるような気持ちになる
でも焦るとろくなもん描けない
ありがとう！
関節の位置かぁ確かに覚えきれてないかも
ルーミスの正面から見たのはなんとなく覚えたんだけど360度回転させると覚えてないってことが多くて難しい
毎日複数枚あげてる人とか見ると焦るよね
速度が違いすぎて比べるのもおかしい気がしてきた
色はみ出さないようにとか背景までしっかり描くとか
そしたら毎日投稿してた頃より見て貰えるようになったよ
ピクシブの描き方講座、上手くなりたいけどこうなりたくない、痒いところに手がとどかない、とかの微妙なの多い気がする
上手い人みんな講座描いてほしい…
下手なのにとかじゃなく書き込むスレ間違えてると思う
同じく
焦ってもいい絵は描けないし
何より自分の描くペースがあるのに取り残されてるように感じてとても焦る
人は人自分は自分と割り切ればいいと思った尻からまた焦る
頑張って背景描いてみても人物と背景が上手く溶け込んでくれないというか…人物が浮いてしまう
背景まで丁寧に描いてる人の方が評価されるの当たり前だしもっと細部まで描けるようになって神絵師とか言われたい
昔から背景とか動物とかモンスターとかそういうの描くのが苦手で人物しか頑張って来なかったことを今さら後悔してる
今さら練習してどうにかなるものなのか…
丁寧に描くとひたすら時間がかかりすぎる
なら楽しさ重視でらくがきで良いよね
でも下手だと思われたらどうしよう
とかもう色々考えてしまってしんどい
印刷前提の原稿ならまだ丁寧に描けるのにそんな自分のコントロール難しい
でも冷静に考えたら、反応が碌に貰えないと薄々判ってるのにモチベなんて出るわけないわなって
自分専用のグッズ作る時のあのテンションが本来の描く時の気持ちなんだなって
反応に繋がる事をすればその時は集中も出来そうだけどどうすればいいのかもわからない
クロッキー帳を消しゴム使わずボールペンインク1本分ひたすら埋めたよ
写真や他人の絵の模写やら
模写しながらベタ処理気になるとこチェックしたり
たまに雑な１Pネーム切ったりもした
こんなことしてる時間ない原稿しなきゃって焦りは常にあったけど
どうせ時間あっても手つけられないんだから手首の運動してるほうがマシだと割り切って
無心に描いてると雑絵なせいもあるが意外と短時間にたくさん描けて
絵描くことの抵抗がすこし軽くなったような気がしないでもない
本音が出るというか
クオリティ下がるのわかる…
雑絵でバズってるのみると自分も雑絵にしようかと思うけどそれは絵馬の特権で
自分が雑絵にしてもダメなんだろうな…って
とりあえずうまく見せる努力だけすると時間かかっちゃう
原稿にこの労力割きたいよ
仕事の息抜きに休日に描きたいもの描く位でちょうどいい
つべの外人のメイキング動画は結構参考になるよ
背景とか上手い人多いし
ハァ辛あ
あなんかそれ腑に落ちた
自分の為にだけに作るグッズの絵とか描いてる時ひたすら楽しい
わかる
Twitterならそれでも反応貰えるから余計にになぁ
かっこよさと可愛さの両立難しい…
俺が余白残すと「制作途中かな？」になる
ちょっと憂鬱になるこの気持ちはどう処理したらいいんだ
すごくわかるww
自分も漫画とかイラスト描くと余白が描き途中かな？ってなるw
そして素材や背景ごちゃごちゃ描きすぎてメインのキャラが霞むパターン…
何時間描き直してるんだろう
すげー無駄な時間に感じてきた
線がよく見えないしどんな筆ツール使ってんのかもわからんし、レイヤー結合されてるから正確な色もわからんし
気が向いた時に絵を描く同人作家さんで作品少ない人だから手本にできる絵も少ない
特に気まぐれに描いた旬ジャンル絵が割と伸びて、メインジャンルが全く伸びない上、見向きもされてない時は、全く伸びてない方が
きっと自分の実力なんだなと思って気持ちがぐちゃぐちゃになる 自分が楽しいならそれでいいやって思えたら楽しいまんま描いていられんだろうけどなあ
ため息しかでない
結局構造理解してないんだよな
楽しいはずのお絵かきが苦しい
楽しく描きたいし自信を持って描きたい
描き上がってもないのに描いてる時に出来上がった後の評価の事とか考えがチラついてしまってそんな自分が嫌だ
翌日気付く
顔デカい
めっちゃ消したい
描き直したい
上げてすぐにミスに気づけた時は描き直してるわ
「絵描くの楽しい〜！ずっと絵だけ描いてたい」
と繰り返し言ってて凹んだ
自分は絵を描いてる過程が苦しくて仕方ない
話を伝えるための手段が絵や漫画の自分とは人種が違う
行程が楽しい人にはいくら練習しても勝てないんだろうなと思ったら全て投げ出したくなった
体調も良かったり、得意ポーズ描いてると捗ったりすると「楽しい、ずっと絵だけ！」ってなる
「絵を描いてる私が好き！」みたいな人もたま〜にいる
沢山描き続けて不得意ポーズにぶち当たると同じように全て投げ出したくなってると思うよ
>話を伝えるための手段が絵や漫画
なんか自分と同じ感じがした
絵や自分が表現したいことを描いて好き楽しいってなるから自萌えスレとここを行き来している
躁鬱みたいな感じで疲れる
表面では楽しい言ってるけど、内面は絵が好きであればある程もがいてるよ
あと絵が未熟な内ほど何描いても楽しいっていう傾向ある気がする
少し巧くなったり人から褒められると自信がついたり、目が肥えてきたり
そして過去の自分の奇跡的に良く描けた絵より上手く描こうとするのか
スランプに陥って苦しくなってたり
今スランプなんだ描けなくて苦しいんだ なんて人にも言えないしね…
絵は楽しくなる気がする
その後ネタや周りの反応に悩みだす訳だが
悩み尽きない
辛い時があるからこそ楽しいと思える瞬間を感じるのだと
そう考えるんだ
「イラストを描いてほしい」と低姿勢で熱烈にお願いされて仕事を貰えた
好きな絵だったから喜んで描いたら、段々相手の反応が短文で素っ気無くなってきた
理由を教えてもらえなくて修正したくても分からなかった
最終的に低い評価をつけられてしまった
正直最初から頼むなよ、と思った
自分の絵を見るたびに空虚な気持ちになって空っぽになってしまった
スレチ
個展やらせてもらうための作品紹介のファイルを作りたいのぬぁー
別にいいよ
あんまり気にしないで
持ち込みなら印刷してクリアファイルにまとめたり、製本するものなんだろうけど
ありがとう
十何年も自分の絵を好きで描き続けてきて
たった一人の人に変な評価つけられて
「自分の絵は魅力ないんだ」と全てが薄っぺらくみえてしまった
人生全てが否定された気持ちになってしまって
こんなスランプは初めてで、絵を描くのが苦しい
人間関係などで嫌なこともないけど人の作品好きになったりモチベ上げてもらえることもない
良いのか悪いのかわかんない
どんなジャンル？
頭のなかでもう一人の自分が煩い
迷いがなくて正確な線を引く場所を知ってるから手直しする回数が少ない
だから速筆なんだって最近気付いた
自分はどこに線を引けば違和感がなくなるのかが分からなくて線を引く度に迷ってばかり
描きたい気持ちはあるのに遅筆だから段々気分が乗らなくなってくるというか
迷いがなくなるくらい絵が上手くなりたいなあ
あれっコピペ？
どっかで見た気がする
今日自分が感じた事を書いただけ
何この馬鹿みたいな作業
奴隷になってる気分だ
自分にはほぼない
ポーズもアングルも描きながら決めるからあーでもないこーでもないってなって遅い
そっかゴメン
完成図はあるタイプなんだけど
その線が引けなくてやり直すからかなり遅くなる自分もいて其々にしんどいよね
分かりすぎる
迷い線だらけで、正しいラインを絞り混む作業も大変だし、そこから更にペン入れが待っている
ペン入れても、例のペン入れたらガッカリ現象で修正しなきゃ
自分はフルデジタルだからまだマシなのかもしれないがほんと長い
紙みたいに画面全体が見えてないと何か不安で手が震える
手が紙に馴染み過ぎてるのかなあ
今時珍しいパソコンもネットも無い家庭に育ったから絵描きが中高でデジタルデビューすることにカルチャーショック受けた
遅いけど、イラストノート（デザインノート）は年会費を払って希望する号に掲載してもらってるんだと（あとweb版の専用のページも作れる）
クリエイターズバリューってやつ
年会費30,000円と100,000円コース
高いか安いかと思うのはそれぞれの価値観だけれども
今思えば、無料冊子も５万〜１０万とかでお金出して掲載してるな
ムカツキすぎて何故か自分が絵が描けなくなってしまった
元絵の構図と着眼点をそのまま使って
元絵の上に自分の作風のデザイン盛ったり付け足して描いている系
露出少なそうな絵ばかり狙ってやってる感じが質悪い
自分の絵をどう描くかで他人が何しようが関係ないはずなのに
なんでそれで自分が荒れて絵が描けなくなるんだ
こういう人への怒りとどう折り合いをつければいいんだ
実際ほんとにそういうやついるよな
自分自身にオリジナリティも個性ないくせに、
人からうまいと思われたくて他人のアイディアパクって賞賛だけのために絵を描くやつ
そいつは絶対に134を超えられないから安心しろ
もし仮に134のほうがまだそいつより絵の「技術」が未熟でも、着眼点や個性は絶対に超えられん
ムカつくということはそいつのほうが今現在絵がうまいのかもしれんが
真似できないくらい技術身につけて追い越しちゃえ
もう名前からしてパクリだしな
オフでも関わらずに絵を描くことはできないのかな？
なかなか気持ちの収まりがつかなくてな…
他人事でこんなにモチベーション崩れることも
意味が分からなくて混乱する
いろいろ聞いたら少し切り替えられる気がしてきた
ありがとう
「これいいねー 使わせて」と。
でも大抵、パクられた側が成長したとき、ギリギリしてるのはパクった方だな
そうなると粗探し始まって上から目線でくるから本当厄介
まあ他人をなぞる人生でも長いこと上手くやれる人はいるけどごく少数だよ
一年描いてても手本見ないとそのキャラ描けないし
試しに他の版権作品描いてみたけどぎこちない模写になる
手本ないとポーズとか自力で思い付かないし、成長が斜め上に行ってる気がする
お手本の再現が全くできない状態でどうやって画力が上がったって判断したの？
知り合いの漫画家にも「一年前よりかなり実力ついたね〜」って言って貰えたから気のせいじゃないと思う
ただし上手くなったのは自キャラだけ…
模写じゃなくて、例えばその漫画にトレーシングペーパーなど引いたりして
最初はアタリをみたらどうだろうか？
骨格さえ分かれば、模写もはかどるんじゃないかと
キモ
しかし質問という形で絡む気はある！
一次が上手くなったんなら記憶力の問題じゃなくて？
特に思い入れのないキャラはさらっと描けるけどこんなんじゃなくてって思うことあるよ
そういうタイプでもないだろう
妙にリアルになっちゃう
それだけ描けないってことなんだろうな
世界観がある絵が描けないから自分はイメージ力が足りないのか世界観を広げるにはどうしたらいいのかわからない
凡庸な絵しか描けない
好きなものはあるのに突き詰められていないのかもしれない
そーゆーの得意な友人はカメラ位置ずらしてるだけでポーズや構図は定番ばっかだよって言うけど
脳内でカメラぐるぐる回せるようになるまでどのくらい描いたらいいんだ…
モチベも上がらないしどうしよ
描き続けないと忘れられちゃうし
でも刺激がなさ過ぎて動けない
脳内でカメラ回ある程度回せて映像は浮かぶんだけどそれを手に出力できないジレンマ
頭に浮かんだ絵がそのまま出力できたらどんなに楽しいだろうか
早くこの期間脱出したい
著作権切れのやつからオマージュする遊びでもすればいいと思うよ。気に入った構図探すの大変だけどね……
1点画でキャラも何も設定して無いから可愛くないのかな？
それとも才能が無い、絵が下手だからなのかな。
もう、ずっと何年も同じ事を考え続けてる。瞳ってどう塗れば可愛く見えるんだw
可愛いと思う人のを真似してみれば？
何でこう言う答えをするかな
もういいわ
作品の線のトレスとか作品の盗作が悪なだけであってさ。
一時期のパクりトレス認定で過敏になりすぎているというか
絵に限らず、スポーツでも何事もまず上手なものを真似ることから始めるだろ
先を行く人の良い部分を取り入れ自分のものとしていく
ようは素晴らしい養分をもらって、自分の中の畑で個性を育てろってことだな
もし、上手な人を真似る事に罪悪感を抱いてる人がいたら、
考えを改めた方がいい
何事も上達が早い人は素直に人の良い部分取り入れてるよ
それができないと遠回りするはめになる
追記
丸パクやトレスしといて自作発言するやつは死んだほうがいいが、
誰にも見せないなら模写ならガンガンするべき
何が可愛いのかも分からないっていうんなら
可愛いと思うものを真似してみて何が可愛いのか考えて
自分の絵に落とし込めばいいだけ
自分の絵に落とし込むって結構難しいよね
コレジャナイ感はんぱない
可愛くなったりならなかったりするから難しいな
完成後にラフ見たらラフのほうが可愛いってパターンが多すぎて
最近は途中途中でラフを確認しながら軌道修正するって決めた
個性皆無のままで同人活動する奴多いからな…
ジャンルによっては見分けつかないレベルで大量にいるからいいイメージはないよね
自分の場合は目と目の間と目から鼻、鼻から顎までの長さが変わると輪郭が変になるっぽい基本かもしれないけど
ずっと自分の絵を見続けてどこが下手かとかがわかってきて良いんだけどつらい上手くなりたいなあ
理想の絵が描きたい
「なんでみんな同じ描き方してんの！？」と思ったら
あっ原作がそういう絵なのね…と思ったことはある
次にまた一から描く方がいいんだろうか
変に完璧主義な所あって過去絵をついつい手直ししてしまう
完成したらそれまでと割り切った方が前に進めるのかな
てかスレチ
直すとこが無い！ってぐらいになるまで書いた方がいいって
コンセプトアートのインタビューに書いてあった
気になってもやるくらいなら直した方がいんじゃね
自分の悩み
視野を広げる為に趣味を増やしたら二次オタ趣味に興味が無くなってきてしまった
描くのはオタ絵なのにね
流行りのアニメにも漫画にも興味持てないから方向転換するべきかなと思ってる
同じ
昨日自分も顔安定しなくて突き詰めてた
きちんとよくあるアタリで描く→違和感
普段の手癖→うまくいく
同じく普段の手癖からうまくいったものに補助線引きまくって頑張ってたわ
それで色んな角度描いてすらすら描けるようになりたいね・・・
たかがアタリとは言えなんでこんなに難しい
生きてる絵を描くの難しい
クリスタを使いこなせる頭が欲しい……ブラシだけが永遠に増えていく……
思うようにならない辛さは普通に判る話だが
Adobe系ソフトにしごかれればクリスタの如きフレンドリーUIなど適応は造作も無いことよ…
進研ゼミでやってないとこばっか
自分もオタ物以外の方が興味ある
流行りのアニメや漫画なんてもうだいぶ長いこと興味ないな
それでも描くのは漫画しか興味ない
人体のバランスから"らしさ"研究してコツコツやってるのがバカらしくなってしまう。
漫画とか描くには必要な事だよな、って頑張ってるけどさ。
一昔前のイメージだと、公式のシーンそのもの再現の絵より、
その人らしさの「絵」ってほうが魅力に感じたな
公式のシーンは時間かければ真似できるけれど、絵はその人しか描けないし…
それが評価っていう数字になって、絵師さんの個性がそれによってやる気をなくす現在が何だか…
評価なんてなければ良かったのに
超モヤモヤするよね…個性パクの癖にって思っちゃう
絵自体上手いことに嫉妬してしまうんだろうと自分でも思う
超ネガだけど他人の絵にむかつくとかこの人の絵柄パクぽくて嫌いって嫌なモヤモヤ抱えた時は
すぐに講座本やポーマニ模写を1つでもするようにしてる
こいつより上手くなってやるって気になる
陰湿過ぎて人には言えない…
落とし込んで自分の絵柄にしてる人の方が凄いし私も好きなんだけど、絵を描かない普通の人は公式に近ければ近いほどいいんだなってため息がでる。
だってその人、オリジナルなポーズ描かせたら一気に下手くそだよ？って思っちゃう…
それよりも上手くなってやるって思うんだけど、渋やツイで数字がハッキリ出るからさ、この頑張りってなんだろな…虚無感感じてしまったところなんだ。
頑張るよ、ありがとう。
やりたい表現は絵画じゃなくてイラストだけどスタンスは絵画のままだ
油絵のときの時間の流れとアトリエでの距離感が好きだ
ほぼ同意だけど、
数字でそれで虚無感感じて「頑張りへの無意味」を感じるのは勿体無い気がする
勿論数字が稼げる一般ウケのいい絵もモチベ維持と勉強と割り切って描いていて欲しいけれど、
傍らで住み分けて数字や評価もつかないような通好みな絵も同時に描いていて欲しいと思う
数字なんかに負けないで欲しい
同じように自分もよく悩んでます
197じゃないけど
自分も数字で悩んでたから元気をもらえたありがとう
原作やアニメの画像切り貼りしてコマ埋めてる二次漫画がRTされてるのをみた時は
さすがにこのコラ絵師も皆も頭おかしいと思ったな…
その人普通の絵は全く描けなくてモブの手が紅葉饅頭だった
癖が強い絵柄だから野生の公式タイプの絵がもてはやされて流行ってるけど
あらゆるキャラのどんな表情でも描ける人は模写を重ねた上で話も作る腕があって
面白い漫画になってれば単純に凄いと思うけど
絶対に見たことある原作や公式絵の立ち姿とかをふわっと並べて漫画っぽくしてるのは見て本当に醒める
見せ方やコマ割で悩むのは漫画描きの悩みだろうに貴様それやるか、って
でもモブの手が紅葉饅頭だろうが骨折してようがキャラの顔が描けてれば見れちゃうものになるんだよな…
ツイならじっくり見ないし
手は描けるけどキャラっぽい顔描けないタイプだから劣等感もあって余計モヤモヤする
いつもプラス方向に自分の絵を好きでいたい
ツイは絵のクオリティより新鮮度の高いネタの方が価値あるから。そのためには手段を選ばないゲスさ。
いい絵がそんな中で埋もれていくし、頑張って描いた絵が瞬間的に流れていくのは悲しいな。
顔より難しい手が描けるなんて凄いじゃないか。手は顔と同じくらい心情を語るし疎かに出来ないパーツだし。
切り貼り絵かデッサンの上に成り立ってる絵かどうかは分かる人には分かってるよ。
自分より上手く魅力的な絵を描く人は腐る程いる
そんな人達には到底及ばないし手が届かない
イラストレーターになるのが夢だけどそんな人達を見ると夢のまた夢だなあと感じて結局行動に移せない
どこか虚しく、そしてこの年齢まで絵を描き続けてきたというプライドと勿体無さもあり
今日も淡々と二次創作に取り組むことしかできない
フリーターでイラストだけで食うなんて余程の才能と運が必要。その場合もどこか就職して副業としてやってった方がいい。
体調不良で外で働けなくなってから危機感感じてしまい、もう２、３年ほどイラストで仕事してる
長年絵を描き続けてきてそれでも諦められないというプライドがあるなら行動してみたらどうだろうか
イラストの仕事は探せば実際沢山あるし、どんなイラスト描いても勉強になる
自分は魅力的で壮絶にうまい絵でもないが、とにかく要望に合わせるのと納品までが早いので便利なのか結構声がかかる
行動しなかったら仕事ないのは当たり前で
仕事始めればその二次創作も息抜きで楽しくなるよ
途中でかけなくなって下手さに嫌気がさしてスランプに陥ってがんじがらめになるよ
自分がそうだったという経験からだけど…
仕事や同人絵を描いてたらそれで大幅に実力が上がるなんて絶対ない
さらにその裏で勉強として描いて描いて描きまくらないと
実力と言えるレベルまでうまくなることはなかったんだと気づいて今ひたすら書いてる
もう10年早く気づけばよかった
でも自分のレベルに合った仕事は普通にある
今ってなんでも漫画で説明したがるし
一応仕事にするようになってから絵の勉強はするようになったけどね
空気の層や光の層的な意味で
パース的なものなら、落書きでもパースを描くクセをつけていれば
その内慣れてくる
ありがとう！試してみる。
上手く描きたいから悩んでるのに下手で満足ならスレ卒業だろ
ド下手くそと思われて仕事したくないわ恥ずかしい
悩む時はあると思うよ
パース感なくて落書きのパースさえ狂ってる気がするのは分かるんだけど正解が描けないで困ってる。定規使えって話だが…
その定規使って何度も立方体描くのから始めたらいいのかな？これもトレスから始めた方がいい？？
慣れると消失点が紙に描けなくてもなんとなくそれっぽい絵を描けるようになるかな。
プロは立ち入り禁止スレでもないだろうに
なんかお互い干渉してパーツが埋まってるだろって思っちゃう。上半身だけ描いてもこれ見えてないだけで足踏んでる？とか身長差おかしいとか…
はー…
ようやく一通り人体描けるようになったのにこのデカイ壁をどう乗り越えたらと悩んでる。
グチり過ぎかな？ごめん。
簡単なパースなら地面を描いてその上に生やすように描いてみると自分は楽だった
慣れていけばより水平線だのアイレベルだの光源とか複雑なものを意識しながら
難易度を上げていって講座見ながら一つずつ進んでいけばいいと思う
これが理解できたとき世界が変わった覚えがあるわ
今まで長いこと絵を描いて来て知識としては知っていたくせに
自分の目は何を見てきたんだよクソすぎだろって愕然とした
同じく床や地面を接地してったら楽すぎて今までなんだったんだ、と思った
理解できなくても枚数重ねるごとに理解できるものってあるよな
今はもっと広がりのあるパースとって描けるようになりたい
漫画のコマがなんだか単調に感じるこの頃
こんな悩みを相談できる人なんていないから聞いてもらえただけでも嬉しかった
それにしてもイラストレーターになれるのは一握りなのかもっと多く感じてた
ただ自分はと同じく病気がちだから
プロになりたいというよりは副業的な感じでコツコツ描いていきたいんだよね
好きなことを自分で仕事として掴んでいくって難しいな
在宅で副業的ならフリーランスでググればいくらでもあるはず
ただ相手はこちらを病気だとは思ってないからストレスから精神にくることも多そう
描けなくて最初は辛いことも勿論あるだろうけど、
無理せず体調管理しつつ自分の出来る範囲の仕事とりながら頑張って欲しい
ありがとう、ありがとう
ここに書き込んでよかった
自分でも呆れるけれどでもやっぱり夢を諦めきれないから少しずつ行動に移してみる
…って人書き込みに来ないの？嫉妬乙
悩み関係ない話になるなら他スレで、というだけでしょ
何が言いたいんだ？
名前が出るようなイラストレーターは、って意味だと思うよ。
体調管理しながら大変だと思うけど頑張って！
見てくれる誰かが必要とする絵
お金を払って商品にしたい人が必要とする絵
それぞれのレベルが全然違うよね
お金を払って商品にしたい人が〜とは行かずとも、自分自身がお金を払って商品にしたい絵にしたいんだけど、
ヘタレて修行ばっかりやって自分自身が必要とする絵に留まっている
実践の中で修行するのが一番いいのに
ttp://goolde.seesaa.net/article/457158693.html 休日もグッタリ
絵を描くのは趣味だけど、ストレス発散できる趣味じゃないのでストレス溜まっている時にわざわざやらない
仕事のストレスと上手く付き合いつつ絵を描いてる人ってどうやってんだろう
描く気はあるのに心の余裕がついてきてくれない
前のログにも出たように、雑誌等にお金払って名前載せてもらって
ＰＲしてくのが一番なのかな…あとは応募したりとか…
人それぞれだけどそこも性格の差だよね
絵はずっと好きだったけれど、何故か応募したいって気分には一度もならなかった
一般受けしない自分受けしかしない絵だって昔から気付いてたのかも
自分自身が必要とする絵で自分は凄く満足
評価とか数字とかは本当邪魔でやりたい事がブレる原因になるから考えたくない
自分は仕事のストレスを絵にぶつけて、
いつも攻撃的な絵描いてすっきりしてたな
まずは日中にウォーキングしてみたら？
セロトニン大事
ポートフォリオとかいうの作って、事務所に売り込み祭り
すべてのイラストにサインを付けてうｐ祭り
オープンコンペ参加祭り
支部で「お仕事お待ちしてます」祭り
ナントカ協会に会費払って協会員になるのはもっとずっと後じゃね
確かに今思えば知人は絶対デザインイラストの仕事する！って作品数も少ない段階でポートフォリオ作成してたわ
その頃自分は自身を満たすために萌えを追求することしか頭になかった
同じ絵描きでも行動力の向く先が全く違うよな
自分は下書きから始まってペン入れ終わって(2、3ヶ月かかる)二冊目(というかコピ本)とりかかる頃には画力がなくなってる。
全然下書きが描けなくなってるんだけど、同じような人いますか？
普段はクロッキーやってるけど原稿中はしなくなるせいかな？
ペン入れ三か月なの？
背景もゴリゴリ書き込みタイプなのかな？
クロッキーかもね
どう画力なくなるんだろう？
個人的に中条亮って人のメイキングが速筆すぎてびっくりしたんだけど
この人は学生時代から月に数冊の同人誌を出してたくらい速筆だったらしい
ネームから完成まで3ヶ月です(遅いですよね)
下書きは絵を描いてる感覚があるんですけど、ペン入れは絵を描いてるというか、線を引いてるだけ…？
強弱つけて立体感だしたりとかはしてますが絵を描いてるという感覚が弱くてクロッキーもしてないからブランクが出た感じになってしまうのかもしれません。
クロッキー挟んだらまた手が動きだして下書きが描けるようになります。一応一冊目より二冊目の方が画力は上がってます…。
私もそれくらい
まずネーム完成させるところから時間がかかる
ページ数考えてネーム切れないからハンパになって後書きで埋めるってのもなんとかしたい悩み。
３０Ｐならラフ〜清書まで一ヶ月以内でいける
ただ背景の密度にも左右されそう
自分はあまり描き込まないタイプ
これは早いのかな？
ＣＧ作画かアナログ作画かにもよるかもだけどアナログなら自分も知りたい
>下書きから始まってペン入れ終わって〜下書きが描けなくなってる
下書きの作業がかなり前の作業になってるから、感覚を取り戻すのに時間がかかるとか？
自分はラフを数ページ（５Ｐくらい？）描いておいて、下書きとペン入れは同時進行かも
イラストレーターのなり方本を読めば良かろう
速筆、遅筆が単純に描画速度に依存するなら、プロでも遅い人がいるし、速い人もいる
遅いプロが速いプロをリスペクトするが、結果、描画速度が速くなったとは聞かない
純粋にデフォルトの能力差なのかもしれない
ありがとうございます。同時進行は目から鱗でした。
描き込まないタイプだとしても早いです！羨ましいです。
最初から早かったんですか？慣れですか？
私もデジタルなんですけどコツがあったら教えて頂けませんか…
そういえば漫研のプロ漫画家紹介番組でホラー作家が遅発ということを放送されてましたね。ジワジワ描く筆跡がホラーに繋がるとか。
あと1pから最後までキャラ毎に描きあげるという方も。キャラの心情の流れ演技を描くためだとか。
メイキング見たけどすごいな
自分の場合この人のラフの状態まで持っていくのに2、3回下書きが必要だわ…
１日１ページと義務的に決めてやっていただけかも
ＣＧならセリフも枠もすぐ描けるし、凝った背景の日は楽なページの日に少しずつ手いれるとか
本当にそれだけ
やっぱり片手でスマホで資料見ながら描いてるんだなと思った 参考になった
大きな液タブは疲れそうだと素で思ってしまった
一枚描き終える前に肩こりで倒れてしまいそう
ずっと絵描き続けられる体力欲しいな…
パキッとさせる絵が描けなくてなんというかスプレーでモヤモヤになった絵になることができない。
やり方もわからない。
つんだ
スマホなんか持ってないぞ
世界の絶景とか行ってみたいわ
自分の絵が下手に見えてしょうがなくてしんどい
持ってる時と持ってないところがあったよ
ラフがすでに凄かったですよね。
あたりとか全然つけてないし、反転もしない。
ラフが下書き、下書きがもうペン入れだと勘違いしたぐらいに迷いがない。
「細部を見るのではなく、全体を見るならこのサイズで十分や」とゆーてましたな
自分以外の絵が全て上手くみえて自分が下手に見えるならば、
その上手い絵と自分の絵をソフト上で並べて、
どこがどううまいと感じるのか？を赤丸印でもつけて追求していけば
勉強するポイント見つかって努力すればすぐ脱出できるよ
本当目が肥えすぎて手が追いついてないだけ
そうなのかごめん
他者の絵を見てみるとパッと見綺麗なのに原寸表示にすると普通に塗り残しや色がはみ出していたりする
自分は1pxの塗り残しはみ出しでさえ気持ち悪くて修正してしまう
全体的に見て綺麗ならそれでいいんだろうけど
力を入れる部分と手を抜いて描いてもいい部分というのが分からないから全部に力を入れてしまうんだよなあ
私も同じ
マイナスが出来ない
他の人の絵を見るとはみ出し塗り忘れパーツ省略あるけどそれが出来ないのもおんなじ
性格なのかと思うけど省略は覚えたい
でもどうしたらいいかは分からない
撮影ってなかなか自分では上手く出来るものじゃないな
頑張れ俺のスマホ
小さいものは最短撮影距離が重要で
ちょっといいコンデジ持ってないと厳しい撮影対象だな
その値段なら入門用デジ一にするわ…とか考えちゃ駄目だぞ
一眼では小さいものの接写はマクロレンズ
広角には広角レンズ…とセットレンズとは別に
それぞれ何万もするレンズを買う羽目になる
資料撮りと絵の勉強になるだろうと軽く手をだしたら沼だったぞ
そんなにもするのか
そしてカメラがあっても被写体探しも難しいしなあ
写真家とトモダチになる方が近道かも知れない
動画見てみたけど最初から持ってる奴ならあれスマホじゃないよ
expresskey握ってるようにしか見えない
こういうのあるんだ！
初めて知ったわ
ありがとう！
喜ばれないんじゃ描いてる意味がないとか思ってしまう
そりゃ私は嬉しいけど
282が自分の絵に喜んでるならそれでいいと思う
同じ価値観の人と出会えたら喜んでもらえるはず
なかなか出会えないことは自分も悩みだけどね
木炭でなかなか良いところまでは行けてるはずなんです！
自分もどうやってアナログで描いてるんだか意味不明だわ
他人のために描くのとかしょうもないと思えてくる
でも原稿中は時間かかって寂しくなるから絵描いてツイにあげるとまた本の仕上がりが遠のく…
友達のいない自分は複数人を描いてもどこか暗くて悲しい絵になる
構図を考えて下調べしてってやってたらとても1時間じゃ終わらない
皆上手いなあって絵を1時間で上げてくる
枯れ木も山の賑わいになりたいけど下書きだけでも1時間じゃ終わらないよ
似た悩みの人がいてくれた
ワンドロにアップされてる絵を自分に引き比べてみると
自分なら少なくとも数時間コースだわーっていつも感心するし焦る
普段四こま漫画を主に描いてるんだが軽いネタでも五〜十時間くらいかかっちゃうしな
同じです
ぱっと思い付けたら時短できるかもしれないけど細かい装飾が合ってるか調べたり
衣装をデザインして描き起こしたりもしてたらとてもじゃないけど1時間は無理です
皆本当にどうしてるんだろう
ガチで1時間で描いてるっぽいプロ背景描きの人や
動画で雑誌表紙の絵をアタリから線画一発描きしていた寺田克也とかは
日頃から膨大なアイデアや構図やデザインを描き溜めたストックがあって
ぱっと描く時にはそのストックの量が物を言う的な事をどっちも言っていたわ
あと前者の人が、１時間で描くには１時間で描くノウハウが必要だとか
同人板のワンドロスレも時間オーバーに怒ってる人いたしこっち移動してきたのかと思った
ああ別にそういう意味じゃないです
人様のことは私はどうでもよくて私が、1時間で仕上げられるにはどうしたらいいだろうって苦悩を吐きに来ました
時間守ってるなら関係ないだろ消えろ
時間守ってない奴を糾弾したいだけのお前も消えろ
どう一時間で仕上げるかの話じゃなく
時間守ってない奴の話がしたいですって自白しちゃってんじゃん
関係ない人が自分に言われた！糾弾された！っていうのははたから見ていてなんだかな
それこそワンドロスレだかで気の済むまで討論なりしたらいいのに
それがワンドロでうまい人が出来ているのは尊敬だしその域に行きたいわ
逆の印象だったわ
リアルが充実してないと寂しげな絵は描けない印象
ダメな日はアタリをいじって1時間が終わるw
ワンドロでうまい人はしっかり書き込む箇所は丁寧に、略せる場所は簡素にして、
全体的に緩急がつくから絵が映えるイメージ
ググっても良く分からなかった
まとめは沢山あったけども
１時間で描くのは楽しそうだけど、知り合いいないと駄目なんだろうか
かけてるなと思っても数日別のもの書いたりしてる間に
覚えたつもりの形とか忘れてしまう…
模写→しばらくは見本なしで同じように描ける→数日でおぼろげになる
これの繰り返しだ
そんなに気にしないで好きなボディビルダーや筋肉作りしてる人探して参考にすればいいよ。
誰だって多すぎて忘れるって
人体の流れ(棒人間を滑らかな動きのある線で、あるいは箱人間で)描いてその上に筋肉のがのってると考えれば忘れないよ。
とはいえ、筋肉がどこにどうついて伸び縮みするかを一つ一つ勉強しなきゃ駄目だけど…それが大変だったな…
実際の作業時間は数時間なはずなんだよ
迷いをなくしたい
ありがとう参考写真みつつ、そらでそれっぽい形が描けるレベルまで頑張るぞー
> 好きなボディビルダーや筋肉作りしてる人探して
何かワラタｗ
まだまだ筋肉覚えきれてないからなんだよね
現在デジタル移行してる好きなプロの絵ほどアナログ時代に描かれた漫画の方が好きなんだが
自分も結局効率と修正重視して今はデジタルで描いてるんだよな…
でも理想はアナログなんだよね
あれがデジタルで表現できる日は来ないで欲しいとも思う
一枚一枚その人に馴染んだ筆記具で大事に描かれてたんだな、って思う
自分も今はＣＧで漫画書きしてるけど、どこか味気ないんだよな…
見せたいとこ見えるようにするのむずいいいいい
アングル自体を工夫したいならデッサン人形でポーズとらせて写真撮っていいの選ぶ。
後はカラーで絡んでるところにフォーカス合ってるといい感じになる。
顔や体が縦に間延びしたり、極端にずんぐりむっくり短足キャラにデフォルメすりゃええんや
基礎が出来ていないとデフォルメは難しい？
やかましいんやウワーン
絵に起こせないのはなんでだろ？
続けたいと思うがこれ腱鞘炎必至じゃないですか・・・
わかるなんか味気無い
アナログタッチになるようにカスタムブラシ使ってもそっくりにはならないんだよね
デジ絵の色の鮮やかさとかは好きだから色々試行錯誤中だ
わかる
目先の楽さというか本にするまでの労力や費用とか考えるとツイにあげちゃうよね
R18な内容になるけど
肉体と感情のぶつかり合いなシーンだからコマ割りも魅せ方も思い切り大胆にしたいと思ってるのに
何だか単調になるし盛り上がりの演出が全然足りない気がして
読んだ人萌えるんかなこれ…と心配になる
せめて「抱き合うシーンで手にぎゅっと力が入ってる感じ」とか身体言語っぽいところはちゃんと描こうとしてるんだけど
好きな萌える絡みシーンはキャラが可愛くて赤面顔が上手い人で
凝った体位とかしてなくてもテンポのいいコマ割りで感情の追い方が丁寧だった
逆に萌えない絡みシーンは人体が出来てても際どい絵でも
顔が何とも言えないアヘ顔？トロ顔？で書き文字が煩くて汚くて萎えた
絡みシーンは冷静になるより勢いで描いた方がエロくなるとは言うけど
上手い人はどこか客観的で萌えさせる技術があるわ
期間も決まってないのに早くしなきゃと焦るし何も構図とか浮かばない
お腹気持ち悪い
自分の絵柄に全く萌えないから「相手の可愛さに和む」とか「色っぽい表情にドキッとする」とかがハードル高い
わかるわ
自分もフルデジだけど好きな作家はほぼ9割アナログだ
デジタルは抜き感が足りなくてアナログ感を追求しちゃうけど
ブラシとかプラグインとかで再現できないままであって欲しいw
その例は女性向け表現と男性向け表現の文法の違いだと思う
昔は女性向けは少女漫画的な文法だったけど
最近は男性向けエロ漫画の文法が浸透してきたからな
嗜好に合わない表現だと上手くても萌えないから
ちゃんとターゲット層を萌えさせる文法になってるのか
自分では分からなくて不安になるし
萌えさせるセンスみたいなのある気がして難しい
女が描いた男性向けエロの文法よりも
男が描いた女性向け文法の方がムラムラくるわw
文法とか言われてもね…
元々絵を描くのは好きだけどデザインや新しいものには興味がないから
流行りやお洒落なセンスが身に付いてない
自分の絵がダサすぎて辛い
量が少ない気もするけど体調考えればこのくらいで止めといた方が良さそうだし
そういや最近コマ割の練習してないなあ
背景いまだに描けないし
絵が上手くならないのは要領悪いんだろうな
えっ330のこと？
つーかそういうの感じたことないとか結構鈍いね
模写は完璧に写すことをするんじゃなくて、立体の成り立ちや動きの流れを把握するためにやった方が画力の底力がつくよ。
じゃないと模写は模写が上手くなるだけ。
それで流れの把握の補足として30秒ドローイング(これは30秒に拘らない方がいい。気分にあわせて秒と数を)
漫画描いているならコマ割りして必要そうなポーズや構図を目的に模写やドローイングしたらいい。
模写やドローイングだけだとつまんないし。
でもクラスタなら背景素材いっぱいあるし、それを使えばいいと思う。勉強ばっかりより楽しく描いた方がいい。
もっと気楽に描けるようになりたいな
間延びしたバランスおススメ
顔や首をビョーンと長くしたやつ
？？？奇形じゃないか？
粗だけ見つけて、「現実ではこんな設定ですよね 適当に描ける貴方がすごい」と人を下げつつ知識アピール
でもこちらは国、人種、全てオリジナル創作として作ってる
なんで毎回こっちの気力下げるコメントばかり送ってくるんだろう
見なければいいのに
描く気力本当に失くしている
おかしな人にロックオンされるのは運次第なとこあるけど
自分自身や作品では思ったように優秀な人扱いしてもらえないから
自尊心が満たされなくて他人に対抗心剥き出しにしてしまうんだよ
第三者は意外と冷静に見てるから道化でしかない
勝ちたくて必死だなｗって笑って適当な扱いしておけばいいんじゃないか
性格が悪いと思うが、やる気になってバリバリ描いていると現実を少し忘れられるわ
殺人のシーンを描くとか？
単純に”嫌な奴”相手に、包丁を持たせて突撃させているわ
いつもは暢気に女体ばかり描いているんだが、ムカつくとこうなってしまう・・・
自分のコメントを読み返したらドン引きした
匿名とはいえ公衆の面前でなんてことを書き込んだのか・・・
可愛いｗ
自分の心を絵や物語に反映させて表現出来るのも才能だと思うよ。羨ましい
ただ実生活のストレスがなくなると一番いいね
誰にも迷惑かけずにストレス発散してんだからええやん
そういったシーン描くの難しいから画力すさまじいんだろうなって思った
アクションうまそう
レスありがとう。だいぶ気持ちが楽になりました
あまり公言しないで、こそこそとストレス発散していきます。
引き出し少な過ぎ
ありがとう
本当そのままな気がする
自尊心満たすために他人傷つけるって迷惑な存在だな…
線引かないと描けない
自分はつくづく絵を描くのが向いてないなと感じてやる気がなくなる
描くのをやめてしまえたら、諦められたら楽なのにな
練習としてかくっていうのをほとんどやらずに二次絵描いてた
教本手本に練習するってやりだしてやばいくらい進まない上達しないが前より確実にマシ
練習で500枚スレとか上手い人は当然だわこれ…練習量足りなさすぎて追いつけない不安
絵はコツだよ。例えば500枚描いても基本を理解しないと何の意味も無い。
極端だがコツを掴めば1枚描いただけで良い。スラスラ描ける。骨や筋肉の形なんて覚えなくていい。1点のイラストより漫画を描く。その方が漫画も絵も上達する。何より絵を描くのが楽しくなる。
コツだけで描けるなら皆描けない状態からルーミス本を理解して描けるようになっていると思う
何度も読んだはずなのに頭に入らない・・・って時期ってあるはずなんだよな
手癖で描けなくなってきて、描いた事ないポーズばかり描くようになるから
調べたり頭使うようになってくる
そこで止まっちゃうんだよね
描きやすい角度ばっかでワンパターンになってる
顔アップ漫画じゃないのに顔漫画みたいな印象あるタイプはだいたいそれ
その引き出しが多ければ多いほど原稿中手が止まらなくてスピードがあがる。はず。
スピードアップのために枚数こなしてコツの引き出し増やすの頑張ってるところで、ちょっと不安…。
まだ未熟なので伸び代あると信じて頑張るしかないか。
服の構造もっと覚えたいなあ
重力のたるみとか…
たった少し上達しただけで勉強したいことが信じられないくらいあることに気づいた
80才の北斎がうまく描けなくて泣いたっていう話も生涯勉強ってことなんだろうか
斜めに切る、キャラでぶち抜く
場面転換で背景を違和感なく差し込む、
人物の心理を表すアップ、状況を説明するロング
などなどでネームの台詞と展開をただ割るだけなら出来るけど見て面白くない…
大好きな青年漫画は話も絵も凄く面白いけど凝ったコマ割りはしてなくて
四角の枠に隙間のある読みやすい王道スタンダード
好きな少女漫画は隙間のない変形の割りで
大コマでドーンと魅せるけどキラキラフワフワ過ぎてちょっと恥ずかしい
流行りの漫画はクリスタで描きました！って感じの縦横無尽なコマ割り
もう正解が分からない
四角で淡々と割りたいよー
背景描いてたからまだセーフだった
あまり漫画読まないから顔漫画ってものを逆に見てみたい
でももっと背景表現できるようになりたいな
ストレスのないコマ流れ(台詞とキャラ配置)をまずおいてから1p(もしくは見開き)に一コマ凝ったコマがあればいいのかなぁ…
すぐにコマぶち抜きたくなっちゃう。悩む。
もういい年齢なのにいつかは上手くなれると思って描いてきた
でも一向に上手くならないし若い子の方が断然上手い
物覚えは悪く遅筆で絵一枚にかけた時間だけは膨大
けれど他人が数時間で大雑把に描いた絵の方がはるかに魅力的でセンスがある
こんなことなら絵を描くという趣味を持たなければよかった
と言いつつまた時間を無駄にしながら絵を描くんだろうけれど
なんだかな
そういうの求めてる人のが多いだけって話じゃん
あと原作読んでない人でも萌えれるし
ウケたいなら需要に合ったもの描くしかねえ
見る人の好みは変えられないよ
ここから先は上手い下手や他人との比較や
他人からの評価とかとは別のところに
なにか大きなモチベーションや価値観がないと
描き続けるのは辛いんじゃないかと思い始めてきた
上手くなって評価されたいって価値観とモチベーションだけだと
上手い人に追いつけない評価が伸びないと感じる年になったとき原動力がなくなってしまう
悪いけどそういった人達はジャンル移ったらヤフオクとかで売っちゃうイメージがあるな。一方で解釈が一致してるファンはずっとついてきてくれる。どっちがいいかは一概には言えないのでは。
まさにその状態で原動力ないわ
どうしても雑さが許せず丁寧に描いてしまうから
でも丁寧に描かないと自分は評価さえされない
だから丁寧に描くしかないんだけど
基礎力あったら早く描けるのかな
時間をかけるならネタを練ることにかけたほうが伸びそう
自分は時間描けた絵より漫画ばかりバズるから構図下手なんだろうなーとか色(塗り)センス華やかさがないんだろうなーと凹むことが多い
ネタばかり出してると本にした時はこのネタ見たって思われそうだからそこがネック
元々ネタに自信があるわけでもないしな
やっぱりみんな1枚絵より漫画を読みたいだろうし
1枚絵しか描けなくなってから明らかに反応が貰えなくなったからやるせない
ラフから何回も下書きして形を整えないと、結局線画の時点で迷い線や歪み、バランスの悪さが多発して
何度も何度も描き直す羽目になる
もう何十年と絵を描いてきてるけど
下書きなしで素早くバランスよく描けないのはまだ描き慣れてないって事なんだろうなあ…
何十年と描いてきてってあるけどブランクとかある？
比率とか覚えてる？
人体の練習とかしてた？
自分と描き方がとても似てて速筆目指したいから参考に教えていただけると嬉しいです
脳内にある絵をそのまま紙(画面)に描きたくてそのイメージを描く練習しているけどめちゃくちゃ難しい…
2、3年程ブランクはあったかも
全く描かなくなったわけではないんだけど1年に数枚落書きする程度にまで手を動かさなくなった
比率は大まかに覚えてるし人体の勉強もしてた
けれど完璧主義故に比率に囚われすぎて苦しくなったから今はあまり比率に拘らないようにしてるかな
絵を描き始めた人でも両目の位置や輪郭が綺麗に揃ってる人を見るとびっくりする
自分は今でも、補助線を引いても目の位置や大きさがずれるしぐにゃぐにゃになるから
上記のような初期からバランスよく描ける人が速筆になれるんだろうなあ
レスありがとうございます
そうか比率も人体練習も今頑張っているんだけどそれって関係ないのか…
何を練習したらいいんだろう…行き詰まった
初期からバランス上手い人ってトレスとかで練習しているのかな
上の方か別のスレか忘れたけど
バランス整えた絵と自分の手癖比べてズレを修正していくといいみたいな話が出ていたからそれをやるといいのかな…って思いました
一筆入魂する前に完成のイメージ力が足りないのかな。
ドレイファスの技能習得モデルで「上級者」を超えたら出来るようになった
脳内に描きたいイメージを具体的に持って、任意の紙の大きさに描いた時のイメージを具体的に作る
その後、実際に任意の紙の大きさを用意し、その上に脳内のイメージを映し、それを右脳本の要領でペン入れしていく感覚
初心者の念能力発動レベルで疲労するから、意識的にはやらない
ドレイファスっていうのをググりましたがいまいちわからず…念能力…とは…
上級者っていうのが脳内に〜のあたりからですかね
昨日やってみたんですが
脳内のイメージではアオリがすごく効いた絵がぼや〜〜っとあってそれをいざ描いてみると…あおり？っていう動きがない絵が出来てしまいました難しいです
正直描き始めてから「早く描こう」と意識をしたことがない 既に早かった
逆に、ゆっくり丁寧に描く事のほうが苦手だったりする
もしかしたら手首の硬さにもよるんじゃないかともふと思った
そんな自分は関節が柔らかい
自分が速筆なのを意識したのは、色んな方と絵チャをして仕上がりの速度の違いを経験してからかも
アタリやバランスの練習量は速筆派も遅筆派も、同じだと思う
白い画面でもアタリやイメージの残像が見えるように、何度も頭に叩き込んだかもしれない
その残像が見えるまで叩き込み描き続ければ描きなれるわけだし速筆になるよなあ
自分はそこに至るまでの練習という道のりが長すぎて先が見えない…
頭の中にある図っていうより目で見ながら、描きながら出してるっていう感じに近い
映像的に頭の中が使えたらまた違う感じになるのかな？
それまでぼんやりしていた脳内のイメージが細部まで明確になってよりイメージ出力しやすくなったきっかけがあった
過去の画家の素描（レオナルド・ダ・ヴィンチなど）を、定規やマス目描いてでもそっくりに描いたことがあった
そこからそれまでぼんやりしていた箇所のイメージが鮮明になった覚えがある
経験談なので参考になったら
一件遠回りでも得るものは大きいかもしれない
キャンバス見てるんだけど脳内の映像も
片隅で見えてる感覚になるときあって
そういう時は普段は苦労する難しい構図や
パースガイド引かないと破綻するような複雑なものも
迷わず描いていけて立体的な答えが見えてる感覚で描いていける
なかなか意識してその状態に持っていけないんだけど
頭の中に今から描く絵の3D空間を思い描いて
描きながらそれを見ようとするとスイッチ入ることがある
頭の中のイメージにもパースつくよな
ただ自分もそこまで考えるようになるまでに凄く時間かかったけども
つまらん
でも描き出すと自分の絵の下手さに萎えてしまってモチベが続かない
コメントや評価は時々貰えるから目も当てられないhtrではないっぽいけど自分の絵が一番下手で誰よりも魅力のない絵にしか思えなくて悩む
萎えようとも毎日何かしら描くようにすれば乗り越えられるんだろうか
分かりすぎて一緒にお酒飲みたい
ああ絵が上手くなりたいな
ありがたいです！
マス目が効果的なのか…その完璧にそっくり写す行為が大事なのかな
そのお手本とする絵にもマス目作ってましたか？
最初からデジタルでも上手く描ける人しかしらないんだけど、こんなに下手でも普通なのか？
あと、ペン入れするときにデジタルだと根気続かない、線と線の隙間が大量にできる、タッチも汚い
情けない
頭の中でくるくるとキャラクター動かしたりして自分で描いてみるってやつですよね
それ練習しているんですが頭の中にある3Dと出力した絵に差異がありすぎて
正解がないので答えあわせが出来ないしでどん詰まりです
一応デッサンフィギュアで答え合わせをしているんですがコレジャナイ感もありつつ…
その3D空間を思い描くようになるまでにどんな練習してきたか参考に聞いていいでしょうか？
ペン入れは練習あるのみだよ
あとはモニターとペンタブのサイズが合ってないか
アナログが得意だったら液タブにする方法もある
素描をコピーして、マス目も５ｍｍ〜１ｃｍ単位で正確にきちんと描いた
なので完全にそっくりになった
ただ単に「輪郭トレースして中身似せただけ〜」というより、濃淡も何もかも線の数すら同じものをコピーする感覚でした
正直苦行以外の何物でもなかったけど、その素描には無駄な線はひとつもなくて
そっくりに何枚か仕上げた時は、妄想の中のイメージが格段に違ってた 見えないところが見えたというか…
デッサン不足を指摘されて、薦められた方法だったけども、
あれは不思議だった
自律神経治らないものか・・・ 何年経っても治りにくい
絵を描いてる最中、足が冷えて逆上せてきつい
パース勉強しはじめたころ全くいい構図にならなくて困って
描きたいものを3Dソフトでおおざっぱに再現して
ぐるぐる回しては配置を変えたりして
どんな構図がいいか考えて描いた頃があったんだが
そのときの感覚が残ったのかなと思う
同じ頃アクションフィギュアもよくいじっていたな
今思い返すとあれがよかったなと思えるけど
当時はそうやって描いても不自然になるし駄目だって思ってたよ
結果が出るのに年数かかるのが迷いや不安の元だな
立体に筆で濃淡がついてる水彩や厚塗りはどう塗ったらいいのかわからない
リアルに物を参考に観ようとしても色のグラデーションが見えてこない
色の観察力認知力がおかしいんだろうか
どうしたら鍛えられるんだろう
なるほどコピーして同じ大きさの紙に同じ絵をトレスではなく模写で写す…っていうことですね
トレスとは違ってこの位置のマス目にはこの線っていう比較して描くイメージでやってみます
難しそうだけど今行き詰まっているので役に立ちそうなことはなんでもやりたかったので参考にします
ありがとうございます！
3Dソフトで再現したりアクションフィギュアですね
自分も実際同じようなことをしているんですが身になった感覚がなく苦しんでいたので
経験談大変ありがたく参考になります！
このままこのやり方で頭の中で3D出来るようにやってみます
レスありがとうございました！
水彩や厚塗りやってる人は逆に「アニメ塗り分からない」って思ってるかもしれない
過去の自分が何年もそうだった
アナログ水彩だったら水任せ、ＣＧ水彩＆厚塗りだったら「いい感じ」な感覚で染めてた気がする
参考にならんかもしれんが
ツイや支部で並んでるの見ても下手だなあとかそういうのとはまた違う違和感ある
友達いなさそう
ちゃんとうまく描けるのかとか色々考えてしまって描く前から怖さが先立って手が動かない
描かないと始まらないのにつらい
めっちゃわかる。
想像通りに完成させられないんだろうなが先に出てきて描けなくなるのわかる。
版権のカプ絵ばっか描いてるから背景描いても時間かかるだけで評価に全く反映されなさそうだし
でも自分の絵見返してるとあまりの背景のなさに少し恥ずかしくなる
3D素材使おうぜ
場面転換のコマにだけ置いときゃそれっぽくなるへーきへーき
読む人もどうせキャラの顔しか見てないよ
描きたくないもん描くのしんど過ぎ
こんなの毎日描くとか苦痛だわ
描きたくなってからでいい。時間あけた方が何がダメで何がいいか客観的に見えてくるもんだし。
気分転換も重要だよな
でも終わらせないと気になって次のネタ浮かんでこない
もうあたりに吹き出しだけつけてあげてしまいたい
つら過ぎてイライラするし気分も悪くて吐きそう
絵を描くの楽しくないつらい
しかも猫って
的はずれ感すごいが
描いても感想もらえないから楽しくないって言ってるならともかく
またいつだって始められるし描きたくなったら描けばいい
誰もそんな描き手がカツカツな精神状態になってまで絵をみたいとはわがまま言わないよ
終わらせないと気がすまない性格って自覚あるなら
ネタ・プロッの段階で手応え感じるものに絞って取り掛かったほうがいいよ
そう思えなかったネタはひとまず寝かせておけばいい
いつかいい感じに使えることもあるから
これが終わらない限り楽しくならないから絵描くの今楽しくないよ
わかりにくい文章をわかってくれてありがとう
参考にします
本来なら描く事自体は楽しいものなんだよ
結局は無理してるだけ
いまいちな発想ものはどんなに努力して完成させてもいまいちな作品になんの
だから構想の段階でしっかり煮詰めないと苦行だわ
あと疲れてる人に異様に絡むのはやめーよ
テメー馬鹿なの？おい馬鹿w
あ、こいつに書いた
お前馬鹿だろ低能
何で無理に答えようとするのか、絡みに行くのかわからん
面白いんじゃなくて描いていて楽しいかどうかでしょ
はいはい
別に楽しいに言い換えても同じだよ
落書きの一枚絵とかなら短時間で描けるだけに
いまいちな絵でも描くこと自体は楽しいけど
漫画や気合い入れて完成させる1枚絵の場合
いまいちって思うようなものを最後まで完成させるのは楽しくないぞ
創作において落書きしか描いたことないなら分からないだろうが
わかる。
"作品"ってなると楽しいだけじゃなくなるんだよね…。クロッキーとかの基礎も大切かもしれないけど実力のギリギリのところまで粘って完成させることで上達するって聞いたわ。
粘りの持久力(体力？集中力？)は毎回経験する事で伸びてる気がする。
人間と全然話してないやつは言葉選びがトゲトゲしくて仕方ないね
自分でいまいちって思うようなもんなら他人にとってはなおさらいまいちだよ
そんないまいちしか作れないなら休んだらって話
昨夜まで静かだったのに
はいはい
自演は勘弁してくれ
荒らしてごめん
辛いとか楽しくないって思うのも実力が追いついてないのを歯がゆく思ってるからで
そういう気持ちをバネにしたら成長できるんじゃね
逆に言えば向上心なかったら現状維持で楽しくお絵描きライフできてるのかもしれんがいつまでたっても上手くはならんと思うし
さじ加減が難しいね
それとこれとは話が別
無いと人体の硬さが拭えない
かと言って目ぼしいコマ資料探しとかやってられない
関節とか筋肉の動きを把握してないので肝心な部分が分からん＜デッサン人形
ツイで受けやすいネタをコンスタントに描けるからかフォロワーもだいぶ増えて漫画はかなり伸びて嬉しい
でも1枚絵の評価はマンガの半分ってほんと自分の画力や絵の構成力がはっきり分かっちゃってなんかダメだと思う
1枚絵でも魅力的な構図でかわいい推しカプ描いてあわよくばみんなに見て欲しいのに
贔屓目に見ても自分の1枚絵は構図は単調だしセリフのない自分の絵に全く魅力が感じられない
画力自体はデッサン頑張るとしても1枚絵の構図のセンスはどうやったら伸びるんだろう
ひたすらデザイン関係の本漁るしかないかな
そのせいで表紙もポスターもいつも詰まって時間かかるしいい加減何とかしたい
楽しいけど苦しい
一枚絵と漫画は突き詰める方向性が違うから
漫画がウケるなら漫画に全力でいい気がするけど
自分は構図センスがいいなと思う友人と資料撮影に行って
お互いスマホで同じ場所を撮って回ってあとで見比べたら
段違いの友人のほうが見栄えよくて飾りたいような写真で
自分のはいかにも素人っぽいモサい使えない写真だったから
これがセンスってやつか…って落ち込んだな
しかも普段ほとんど写真撮らないらしいから写真の技術の差じゃないっていう
あと同じものを見ていても見方がちょっと違うって思ったな
写真の構図を勉強するとか？
あとは実写の映像作品のアングル、カメラワークを気にしてみるとか
人を画面に収める例をいっぱい見たらいいんじゃないかな
映画見てるとこの画面かっこいいなって思う瞬間よくある
どこにカメラを置いて撮っているか、人物・近景・遠景は画面内でどういう関係か、ピントやライティングなど
映画は得るものが多いと思うよ
ポスター映えするような同人ならではのデザインはちょっとわからない
でもさすがに疲れてきた
しかももう21歳のババアだし周りが若くて上手い人ばかりだから自分の年齢が恥ずかしくて仕方がない
どうしたらいいんだろう
しね
恥ずかしくて言えない人もいるだろw
高校生でオフやってる人もいるし物凄く上手いと思った人が未成年だったり
もちろんアラサーくらいの人もいるけど大体プロだしそうでなくても嘘みたいに上手い
だから悩んでるんだよ
うん帰れよババア
気持ち悪い
今がんばれればその時に後悔しない自分になっているかもしれない
時間は巻き戻せないしあなたが若返ることはないし絶対に30、40、50歳になるんだから
首から描き始めて下を描いていったり尻から描き始めたりは出来るけど、最後まで顔だけ描けない
顔から描き始めないと顔が描けない
年齢気にし出すのはおばさんの特権だと思うよ…
完全に停滞期で辛い…
量をこなさないといけない時期だから感じられないのかな
何か特定の練習を初めてから1〜2ヶ月なのか
前者なら判断早すぎだろ何言ってんだよそんなに簡単に上達するなら苦労しないわ馬鹿
後者なら同じ練習ばっかだと飽きるで
実際悩みを呟いてる人とマウント混ぜつつ指示してる人
実力では逆だったりするんじゃないのかとwktkするw
読む側がどういう感情を持つか想像して伝える
これって絵や漫画でも他人に伝えよう評価されようと思ったら
必要になる能力のように思うわ
9割方、本人が下手くそのアシ崩れみたいなもんだからあんまり当てにならない
白紙恐怖症かってくらい始めるまでに時間がかかる
ある程度形が見えてきちゃえばもう後はどんどん綺麗に直して
ペン入れや仕上げも気分がのっちゃえばもくもくと出来るんだけど
まず最初の一歩に取りかかるのに気合がいる
ふっと浮かんだネタや表情がなかなか上手く紙の中に見えてこないのが辛い
早く粉砕して捨てよう
くさっ
アシにもなれない下手糞の臭いがプンプンするぜ
セリフのお題一覧とか無いかな
人間は争ってばかりいるけど
ロボットの反乱は起こらないってよく言うよね
AIは結構人類に喧嘩売ってるけどねｗ
特に難しいのが胡座。脚がクロスしてその先の足首や甲の角度がよく分からない。
アシってなんであんな下手なんだろうね
数字がそれを否定してるのになんで持ち上げるのか馬鹿にしてるのか楽しいのか
腕組みポーズも難しいよね
ただの社交辞令が下手な人でしょ
数字がでてるならそういうのでもないんだよね？過剰謙遜タイプとか
他者との差が無くなってしまうからなあ。
流行絵にも言えるけど見たことある絵って魅力を感じにくい
落とし込むのは別の努力が必要なものだからな
最近の漫画絵の傾向だと両方大事だと思うんだけど
どちらかを熱心にやっている時
人は別の方には意識が向きにくいものだなと思う
まあ言い訳だけどね
努力が足りないだけですよね
パースって何を練習してる？
自分もなかなか身に付かなくて苦労してるよ
でも純粋に上手いかというとそうじゃないだろうけどセンスを感じてすごく好きな絵ってあるよ
それな
デッサン整った絵が全てじゃないし絵馬にとっては515の絵は魅了的に映ったんだろうに
褒め言葉にまで疑心暗鬼で怖すぎ
前ツイでバズった承認欲求が強いくせに褒められるとキレる人に似てる
めんどくさい性格だから評価してもらえないんだろ
練習も何も意味わかんね
何点透視がどういうものかってのはわかったけど
で？それをどう使うの？って感じ
日頃でも「空間」がイマイチ把握出来ないという意味か
これらに全て制限かかる男キャラの絵が華やかに出来なくて難しい
女の子を描くみたいに男キャラもするっと描ければなあ
お気に入りの絵なのにがっかり
美術解剖みつつ雑誌の模写してたら服のシワや人体は上手くなったけど
動きのあるポーズや真正面以外のアングルがクソだし背景も表情もひどい
見えてきた課題をこなすとまた別の課題が見えてきてこれ死ぬまで終わらないんだな…ってちょっと怖気付いた
早く一定の画力を手に入れてそれである程度は満足できるものをサラッと描けるようになりたいんだけど、果てしなく遠く感じる。
"サラッと描ける"というのが特に難しい。
そうなんです…あと上手く描けてる分野を自分のレベルだと勘違いしやすいから他の部分全然描けなくて愕然とする
サラッと描くことに集中すると時間かける絵がおろそかになるし難しい…
精神と時の部屋で満足するまで練習してたいw
好きなように描いてとは言われるけど相手の好みとかどうしても意識するし
反応が帰ってくるまでが怖すぎ
自分の中で120点の絵くらいじゃないと渡したくないけどそんなの描けたことない
結局フォロワー多い人に拡散されるかどうかが全てだよな
悩むのアホらし
好きな絵描きの緻密でクオリティ高い絵が評価一桁でなんで！？って思ってたけど
しばらくたって見に行ったらすごく伸びてたから他人事ながら安堵した
作者がブログで落ち込んでたからさ
SNS便利だけどこうも数字に振り回されるツールは精神的に良くないよな
例えば、漫画でなくイラストとしてその人のキャラを見ると大概変な絵。
魅力無いし可愛くもない。
なので、自分の絵もこのレベルだと思い描いてて良いのだろうか。
自分の好きなものを好きに描くだけじゃダメな絵ってしんどい
納得いってないまま締め切りきて出して、評判良くてもやっぱり自己嫌悪でうなされる
自分で自分に期待しすぎて自滅しちゃうんだよな
自分の思い描く「理想の絵を提出できる自分」なんて幻想だーー
漫画はキャラクター描写含めての魅力だから
一枚絵で切り取ったらそんなに魅力的じゃないこともあるし
自分の好みに合う表現じゃないと魅力が分からないと思うよ
だからその方法で自分の絵の魅力がどの程度か計り方はできないように思う
自分が魅力的と思う女キャラ絵と並べて
どんな差を感じるかのほうがわかりやすそう
画力絵柄ジャンルネタも関係ありありだろ
どのエロ漫画と比べてんの？
あなた神絵師ですか？
エロ漫画って出てくる女性が魅力的かというとそれは違うんじゃないかな？って気がする
ウヒョ〜おっぱいでけえ〜とか止まりなような
なるほど。そうなんだよね。
結局、自分の絵を客観的に評価出来ないので見た目がどんなか分からない。
1枚絵が可愛くなくても、漫画の中で動くと可愛く見えると言うか。
他の人の絵と比べながらだと分かりやすいかもね。ありがとう。
自分で数字が稼げない人なんてそんなもんやで
人気ジャンルにいたって誰かがRTしてそこから広まるだけで自分の所から広まるわけではない
つまり個人的に自分の所をチェックしてる人は少ないということだ
スプレーで書いたような靄にしかならない
誰か教えてくれ。
確かにそうだね。だから、良い方に考えると、自分も魅力無い絵だからこれで良いやと思える。
完璧主義で神経質だと思うけど、俺みたいな奴は漫画家には向いてないといつも思う。
読者の立場なら
魅力ない可愛くないキャラのエロ漫画なんか読まんぞ
プロだったの？
プロなら編集さんとか回りに客観的な評価下してくれる人がいそうだけど
絵としての魅力は後から上げてっても遅くないと思うけど
でも魅力ってセンスみたいな感覚的な要素が大きいと思うから
何が魅力的に感じるかの感性を育てて試行錯誤し続けて
自分で魅力的にしていくしかないんじゃないか
何でダメなのかがさっぱりわからないからダメならダメでここがダメですって言ってもらえたらいいのに
そんなに悪くないと思うんだけど…
どれだよ！？
水面は写真加工に見えるけど
ライティングの考え方がイラストよりも
そのまま写真や映画の画面づくりっぽいなと思う
露出アンダー気味にしてライティングで効果的な明暗の画面を作る感じの
画力はすごい高い人なんだよね
でも言われてみれば確かに背景メインだったからネタの問題かも
自分はそういうの好きだから評価しまくるけど他の人は違うんだなって
他の好きな絵描きのバストアップのキラキラな絵は一晩であっという間に伸びてた
確かにこっちの方がパッと見のインパクトが強いし表情が萌えるんだよね
SNSでウケるのは後者だけど、好みはやっぱ重厚な背景絵なんだよな
やりたいのがそういう表現なら加工技術（ソフトのどの効果で
どういうものが作れるか）は学ばないといけないだろうけど
写真や映画で用いられている映像表現を学ぶだけなら
普通にイラストを見て学ぶのと一緒だと思うよ
あの人が使っているソフトはSAIみたいですけどどうすればいいんでしょうか？
方法は自分でググってどんどん試行錯誤できないと勉強にならんよ
写真っぽいか…？鏡面反射とかイラストでよく見かけるよ
渋内で有名な講座だと「水中から見た水面の描き方」とかいいんじゃない
水中から見た水面の「簡単な」描き方だったわ
良いですねなんて言われたら、でしょ〜ってなって
評価少ないと自分の絵なんてクソクソうんこってなるんだなー
けどかなり丁寧に色を染めてあって、海の色や波紋などを白い服に映りこませて反射してる気がする
見せたい所をきっちり細かく書いて、照準外はぼやかして描いてるみたいな
１眼レフみたいな描き方というのかな…
上の部分はイラストを反転加工な気がしないでもない
グロー効果あんまり詳しくないけれども、ふわっとした光の加工は描き終えた後に部分だけしてある気がする
グロー効果練習してみようかなと思った
板タブの時と違って、妙に直線が引き辛い
最初は描きやすいと思っていたんだけれど、最近ちょっとした直線がしんどく感じる
同じように悩んでる方いないだろうか…
スレチ
質問スレ行け
どうにも瞼の線を太くしても可愛くないし、瞳の中も変だし。
詰まった！
いや毎日成長しているってことを考えるととてもいい事なんだろうけど半年前の絵で身が焼けるような小っ恥ずかしさを感じる
こんな絵を世間に出してたのか…と
評価頂けてるのは嬉しいけど
今評価してもらってる絵もそのうち恥ずかしくなるのかと思うと評価してくれてる人に申し訳ないしではやく絵が上手くなりたいよ
早く教えろ雑魚共
相変わらず粘着質で気持ち悪いなあ
絵の上手い人をパクるのが１番だと思うよ。
超絶かわいい顔しながら描いたらかわいく描けるよ
ありがとう！
うわあ面白えーwツボったわwww
今度使わせて貰うわwwwwwwwww
教えてちゃんに触るなよ
こいつ気軽に質問スレでも暴れてるんだから
描き終わってネットにうｐってちやほやされる妄想しながら乗り切る
しかもいつ、どのタイミングで来るか分からない。
やま場でノるようにコントロールしてみたいし長く持続させたい。
綺麗な丸かけねぇ
厚塗りの時は明暗の差や色調彩度で変化つけてた部分を線で表現するのって
全然勝手が違うから面白いけどさっぱりわからんできんつらい
修復不可能レベルだけどそのままボツにするのも勿体なくて投稿せずにブログのらくがきカテゴリに載せたい
こういう時に変に言い訳とかしない方が良いかな
むしろ味や個性
線のときは気づかないのに内側に色を塗って立体感出すと気付くんだよね
最初にイメージし切れてないのが原因なのかな
色ぬりがhtrはどうしたら
構図とか配色とか？
単色でもデッサン狂ってても線の書き込み量が凄くて映える絵とか。
自分の持ち味を色々探ってみてはどうだろう。
デッサンが正しいだけが正解じゃない
奥深い
故に悩む
金があったら絶対描かないわこんなの
好きな系統の絵師の絵を片っ端からグレースケールにしてスクエアの中で使ってる範囲を覚えるのだ……
私はグレーにはしてないもののカラーをスポイトしてどんな色使ってるのか観察したことあるんだけど
一色で塗っててびっくりした
薄い黄〜濃い黄で全部完成させてた
黒に見える箇所もスポイトしたら黄だったりかなりびっくりした
SNSではそれなりに見てもらえて評価もあったのでそれは嬉しかったんだけど
評価がやはり気になってすごく緊張するからヒキサイトに移ったんだけどそれでもすぐ消したくなる
ほっといたらどーでもよくなるんだけどまたたまにぶり返して全消ししたくなる
人来てるかもわからないのに
自分で恥ずかしくならないものが描きたいけどそれはそれで味気ないものになるのかな…
恥ずかしいけど見てもらいたい気持ちもあるしめんどくさい
グレーで影つけまではできるんだけど、オーバレイや乗算での加工がうまくいかなくて悩んでる
肌の色は濁るし画面全体がくどい塗りになるし
レイヤーが大幅に減らせるし影つけも楽だから使いこなせれば便利なんだろうけど
オーバレイや乗算の仕組みをきちんと覚えられないのがいけないのかな
でもどのネットの講座や教本を見ても大雑把にしか書いてないから真似してやってもうまくいかないんだよな
自分の要領が悪いんだろうけど
色の濁りと色相の狭さがグリザイユ手法の問題点だからなぁ
グリザイユで綺麗な彩色と色幅に仕上げる人は
最初こそグリザイユだけど結局普通に描くのとたいして
変わらない手間をかけて後半手作業で描き込んでるな
ちょっと変わり種で面白いなと思ったグリザイユ派生技法は
色味のあるクリームベージュにグレーで陰影描いて
パーツごとにフォトショの調整レイヤーのせて直接色を変えていた
上に色を乗せるんじゃなくて陰影そのものの色調を変更するから濁らないのと
色味のあるベースにグレートーンで陰影をつけることで
トーンカーブいじったときにイラスト塗りによくある
彩度の高い境界線が陰影の縁に出て綺麗だった
それぞれの設定をいじってみてもどうしても微妙に違うけどこれは仕方ないんだろうか
持ち味も構図センスも何もない自分がいかにペラッペラかを実感しました
配色は今学んでいる最中です
でも好きな絵描きさんのグレスケはやったことないのでチャレンジしてみます
ありがとうございます！
その液タブの会社に問い合わせるなりしたのかなぁという印象
しかも多分若いだろうな
日本の若者どころか外国勢にすら追い越されてもう追い付けない
ふて寝するしかない←そしてまた描かないから成長しない
とりあえず模写してる（うまくできてるわけではない）けど、使い方これであってるのか？と不安になる
ノウハウ本とかどう使ってる？本によるとは思うけど
かといって描きたくないわけでもなくて。
上手くなりたい気持ちが怪物になっていく気がして
信じて模写をしてるけどあまんまり効果なくて
真面目に絵を描いてても駄作だと思うとストレスが強くなって
でも描きたくて。
ただただ辛い。
自信なくしてしまった。
人気ジャンル人気カプの二次創作やってみたら？
チヤホヤされたいなら少しは自信取り戻すきっかけになるかもよ
ひどい
それ虚しすぎるしいつか描くのが嫌いになるよ
確かに二十人くらいブクマしてくれて格段に反応が増えたけど色々と虚しかったからもうしてない。
もうレスしないでください……
人気カプじゃなかった女の子一体だけ描いたんだったそれでも少ないけど。
嘘松
あれコピックで再現するの難しくて悩んでる
透明感出て好きなんだけどな
コピックを極めよう5
ttp://medaka.5ch.net/test/read.cgi/2chbook/1380200615/ 【アナログ】マンガ用画材スレ Part38【限定】 [無断転載禁止]©2ch.net
ttp://medaka.5ch.net/test/read.cgi/2chbook/1502767507/ 反応＝画力じゃないはあるよね
ワンドロの同じキャラ同じお題で一番上手いのはこれかなと思った絵が一番評価少なかったことある
線や形は整ってきてもただそれだけの小綺麗な絵な気がする
たまたまキツく当たられただけだと思うよ
私が上手いなあと思ってリストに入れた人も上手いのに全然評価もらってないもん
レスありがとう
グリザイユ塗りは楽って聞いたから真似してはじめてみたんだけど、結局はいろいろ手間をかけてやらないといけないんだね
クリームベージュ試してみたいけどフォトショ持ってないんだ
クリスタでもできるかなあ
自分でももっと研究してみます
サムネ映えさせるにはここがポイントだ！ってのみてなるほど！と思うけど
自分でやってみるとできない
あとツイの変なとこでトリミングするサムネきらい！自分で選べたらいいのに
悪くぶっちゃければ手抜き(目の描き方の勉強を放棄してる)みたいな感じなので
好きな漫画家の目の描き方を1ヶ月くらい模写して練習してみたけど
なんか形だけの生気を感じられない顔になって、見てて怖い。
結局自分の絵柄に戻したけどやっぱりこっちの方がイキイキしてる。でも手抜き。
こっちで吹っ切れた方がいいのかそれはただの諦めなのか…という感じでモヤモヤ
つまんねーよお前
面白いと思ってんのかよこいつwww
どこで流行ってんの？w
ジャンルで変わるし何を練習するか次第かと
ツイでバズらせたいならサムネで損する縦絵はやめるか同時に二個貼るかしかないよね
顔アップと同時に貼るとか
でもしょっちゅう肥大化するんだよ
昔から感じてた
描くことは好きなはずなのに上手くかけるかペンを取る前から不安でたまらない
何度も修正していく度にバランス見失うし
自分の絵だけど客観的に見たい
何より自分に負けたくない
目が横に広がりすぎるからてのは目から鱗だった
数字では負けてるから私が学ばないといけない立場なんだけど本気でわからない
もうダメなんかな本当に異世界と言うかなぜこれを？と聞きたくなる
ちょっとうまくなったくらいでは下手だった頃と評価ってほとんど変わらないものなんだね
ちゃんとした評価がつくようになるのはセミプロレベルになってからっていうのをどこかで読んで途方にくれてる
自分は別にプロになりたいとは思ってないんだけどそこまで努力しなくちゃならないとは
でも楽しく絵を描いても評価がイマイチだとずんと落ち込んでしまって
ネットに絵をあげなきゃいいんだけど描いたからには誰かに見てもらいたくてなあ
やはりもっと練習するしかないんだろうな
せめて他の人と交流できたり面白い漫画が描ければまた違ったのにな
なんでもいいから完成させる方がレベル上がると思う
そこからは感じにくいからつらくなってくるよね
上手い人が動画でupしてたんだが
2012→2017のクロッキーでは確かに成長してるけど2014→2017はあんま違いなかった
ある程度枚数こなすとその後は伸びないというかもうその練習は完成して後は復習や手慣らしのためにするって感じになるよね。
その状態になったらもう作品をどんどん描いて精度を上げる(とか時短方法？)方向にシフトしていく。
そうなった人はどんどん熟していってあ！この人の絵だって何描いてもすぐ分かる。
ヤバくなっていく人は多分枚数こなす系(基礎デッサン)が足りないのかな？
ずっとスライムだけ倒してレベル上げしてるようなもんだな
絵の上手い人は手も表現豊かですごいよね…
凄い納得した
目のパーツのバランス崩れてるから、他でバランス取ろうとしてああいう奇形になるのか
目が小さくなりがちだ
もう少しポップな絵柄になりたいし、表情伝えるには目を大きく描くべきなのにバランスが決まらない
そうしたら今度は生え際から上が消失したり逆に頭が大きすぎたりしてしまう
落書きだからと気楽に描いたら人前に出せないものになってしまったよ
自分の描きたい絵と全く同じ構図の絵なんてそうそう見つからない
あったとしても構図パクだの言われる
描けない自分が悔しい
上手くなりたい
美味しんぼのヒロインか
どうやったらいいんだクソ
描くときに「反応貰えなそう」「そもそもこのリクマルチポストだった」
「○○日までに描きたかったけど無理だった」「自分って描くの遅すぎるわ」
「自分の絵が○○枚になるにはどれくらい掛かるんだ」
「この部分変だな、これで台無しになるかも」
とか色々負の感情が襲って来て集中出来なくなってる
絵から離れろと言われてもそんなの出来ないし
何か少しでもマシになる解決法ってある…？
ほんの少しでも気が紛れればいい
誰にも見せないつもりで
普段は反応を気にして描けなかったものを描くとか、練習のつもりで描きたいけど描けなかったものに挑戦してみるとか
昔好きだったキャラや好きなシーンを描くとか
外野であれこれ言うより完成させた人が一番えらいんだから胸張っていいよ
凡庸だなぁ
悪いけど参考にならないッス
自分内萌えのオーバーヒートでネーム(下描き)がバリバリ進んだはいいが
枚数が多すぎて終わらせるのに馬車馬のように進めなければ間に合わない
今日から全部休むなというくらい
今無理せず妥協して次のイベントに回して、
直近のイベントで内容がライトでページ数も薄い本なら早割でも全然間に合うけど
スペースに新刊がないのがイヤで間に合わせで出す本と
萌えで三桁ページも描いてるものを同時進行させられるか自信がなくなってきた
上手くはないけど固定で買ってくれる人がいるので落としたくない
筆だけは早くて没頭燃え尽き型で周りが見えないタイプだとよく言われるが猪みたいに進むかブレーキ切るかどうしよう
タイミングは今しかない
度合いの違う2タスクを効率よく進めるコツとかありますか？
ありがとう
とにかく自分の遅さと気付いたらその月が終わってるってのにひたすら焦る…
自分の中で「平均の人」を作ってしまって勝手に落ち込んでるんだろうなとは思う
あとは荒らしのカスなのでスルーして
おい君ィ！カスとは失敬だな！
他ジャンルのサークルさんから声掛けられちゃって絵柄に悩んだんだけどこれでなんとか行けそう
声掛けられて何に悩んでるのかよくわからないし状況もよくわからないな…
ついでにシャペ芯って略す人初めて見たし0.2をゼロニって言ってるの？？も初めてみた
悪いなヘボパイロットでドボォオ
いや縁起悪いわやめんかい
例えばサイトやピクシブとかで連載やってて、
かつ本も出すマルチタスクオペレーションな漫画描きはどう切り替えてるのかが知りたいんですよ
無理はしても落としたくはないからさ
テトリスみたいな単純なパズルゲームおススメ
PTSDの人が逃げるのに使うぐらい優秀
こういうタイプの人って締め切り前になってウダウダ言い出すよね
完成してからイベント申し込めば？
『ずっとやりたかったことを、やりなさい。』
ちょうど余所のスレで、この本の話題が出てたので、やってる人はやってるのだなぁと
どこに「2タスク」の要素が？
今回は準備号とか予告紹介本にして
次からは本を出す目処が立ったらイベントに申し込むようにしてみては？
明らかに間に合わせとわかってるものを固定の人に手にとってもらうのも失礼な話だと思うよ
自分に対する課題を設定する
今回は服の描き方をがんばってみるとか色の置き方を考えるとか
漫画だったらモノローグ禁止したりネームをいつもと違うやり方にしてみたり
で、反応少なくても対自分への課題はクリアできてるから、
またはうまくできなくても練習の一歩になってるから
という他人の反応とは別の満足とか達成感が得られる
自分はこれで数字や反応気にしすぎるところから少し脱却できた
猫を飼う
目だけを描くことなら出来るけど、自分の描く顔に描けない。
思うに、参考にしている絵よりも顔が細いのだと思う
と思って少し太く？しようと思ったら、おかしな輪郭になってNG
別に縦長系黒目が悪いと思ってる訳じゃないし、今の絵も可愛いとは思ってるけど、描き分けで真ん丸黒目を描きたい
よくわからん…
昔は1コマ描いたら1年は描かなかった
集中力無さ過ぎ
てか絵なんか描きたくない
描きたいけど思うように行かないから描きたくないってのは分かるけど
絵なんかだと違う気がするよ
汲み取れないからいちいち否定できる
確かに「絵なんか」って言われるとなんだかなーって思うわ
私なんか◯歳から始めて今は〜(ドヤァ)がウザい。
本音を言うと羨ましい。嫉妬だよ。
嫉妬というマイナス感情が嫌だ。
ここでよくツイ愚痴行けばって言われる愚痴も絵に関する愚痴じゃんと思ってるけど
さすがに集中力がもたないから絵なんか描きたくないはちょっとと思った
絵が描きたいのにならわかるけど
絵を描いてなきゃここにいません
何のために？
覗いたって面白くないと思うよ
絵を長年描いているからこそ不思議に思うな
自分がやりたいこと打ち込めることじゃないものに
人生の時間を割くのは勿体無いような
それはしれで羨ましい
でも絵がまずうまくなりたいよ
それでも表現したいものがあるなら3Dモデル使ったりいらすとやの素材使ったらどうなのかな
普通に構ってちゃんかと思ってスルーしたけど。
だって一コマ描いて一年休むって集中力とかの問題じゃないでしょwww
なんでやりたくもない事をやってんの？としかw
タグつければそれだけでいいねがそこそこつくからw
犬気質ジャップ特有だからwジャップ本人は気づいてないがスレの意向を守る、又は絵を描く者同士と言う場（縄張り）を荒らされた為吠えたから。
こいつ見てみ？w
>絵なんかと言われると
絵に対する思いは皆が尊いと思わないといけないと代表しだしてるw
番犬ジャップw
701だけど落ち着いてくれ
どういう意味？なにが言いたいの？
番犬ジャップってなに？
みんなで高みを目指して絵を描いて行こうよ
相手したらダメ
せめて何か新しいことに挑戦したいーー
でも技術的に挑戦したいって意識で描くと描きたかった最初のイメージから離れてく…
または、立ったまま描ける作業スペースを作る
うわっ
やっぱりこういう子供っぽい荒らしする人ってアッチの人なのなw
ツイッターにhowtoどんどん垂れ流すのやめてほしい…
絵描きなんて金かけて時間かけて習得してきた技術もデジタルの波で不要になる世界だし
もう描き手溢れすぎて10年後は職業としては成り立たないのでは…
アマチュアでも仕事が貰える確変期が来ていただけで
本来漫画家や絵描きで食っていこうと思うってことは
歌手や漫才で食って行きたい売れたいとかと一緒で
ほとんどの人は売れない下積み貧乏生活のまま
夢破れて消えてく一芸突出の仕事なんだよ
本来の姿に戻るだけだよ
誰のこと言ってんのか書かなきゃ説得力ないぞ
そんな人知らんし
AIが色塗る時代やぞ
健全ギャグしか描かないから話なんか思い付かない
上達に近道はないのか…
伸びたらゲームのモンスター倒してレアドロップきたーくらいに考えたらいいんだなあ
モンスター倒せることとレアアイテムドロップするかどうかは全く別問題だ
そういうことにしときたい
キャラ絵はデッサンもクソもないhtrなので嘘乙と思ってたんだが石膏デッサンは激馬だった
お手本見ながらじゃないと描けないのか？
その人は手が全然描けてないんだが胸像には手がないから描けないんだろうか？
自分は画力アップのためにデッサン教室へ通うことを検討していたんだが
無駄なんだろうかと躊躇し始めた
なんでデッサンできて漫画絵の人体は描けないんだ…不思議でたまらない
石膏デッサンが上手いからといってマンガ絵が上手いとは限らない
少し違うけど模写が上手い人がいざオリジナルの絵を描こうとすると何も描けないみたいなこともある
あーその例えしっくり来たし心構えとして覚えておきやすそう
横からだけどありがとう
同じだー
素敵な絵がフォルダにいっぱいたまってるよ…
時々真似してはいいじゃん！ってなるけど所詮他の絵が上手い人の真似にすぎないんだよなあ
自分のものにできてないっていうか
自分の絵柄が好きな時期と嫌でたまらない時期の温度差に疲れる
手グセで描かない様に気をつけても自分の絵だがら嫌な箇所ばかり目についてしんどい
いい所伸ばしたいし自信を持ちたい
自分のレベル(画力)あげたり装備整える(フォロワー数や交流)と有利なのもゲームっぽい
レア落ちなくても強いモンスター倒してりゃレベルは上がる、お互い頑張りましょ〜
絵を描き始めた頃で頑張って描いた絵なのに
目も当てられないレベルのキツさがある
今の絵を見る
多少マシになった程度
正直よくこんな絵をネット上に上げてんなｗｗｗと自分でも思うくらいの絵だ
もっと上手くなりたい
こんな絵しかかけない自分が嫌だ
本当に苦しい
なんで楽しいはずの趣味のお絵かきがこんなにも自分を苦しめるんだろう
でも自分は元々他人に興味がないせいか交流したいとは思えなくて滅多にフォロバしないから
殆ど海外勢にしかRTされない
自分の絵を見てもらいたい、反応も欲しい
けれどそのために交流する気力はないし
そのために交流するのもおかしいとも思ってしまう
スレチだったらごめん
めっちゃ分かるわ
> レア落ちなくても強いモンスター倒してりゃレベルは上がる
これもめっちゃ励まされた…重ね重ねありがとう！頑張るわ
お互いの絵がどんどん魅力アップしていきますように
独学でやっててどうしてもうまくいかないっていうんなら通ってみるのもいいんじゃないかな
漫画絵とはまた違った楽しさがあるし
手より先に目が肥えるからいつまでも下手だなって思っちゃうのよって習字の先生が言ってた
上手いか下手かを自分の目でジャッジして落ち込むのは無駄、生涯高評価出さないからあいつ
自分の漫画絵に役に立たせようと思えば役にたつ（影つけとか光源、質感とか）
ただ見て必死に映すことに全力注げば、その絵しかそっくりに描けなくなるかもだけど
違う角度で取り込もうとすれば漫画絵に役立つ
あと観察眼も培われる気がする
とはいえ、自分も数年デッサン習っていたとはいえ、
漫画はやっぱり漫画の技術だなと最近思ってる
一つのリアルな絵を追求するのと、同じ顔を何百も何パターン、色んな角度空想して描けるのって
何か全然違う気はしてる
カメラ弄ってもアングル構図への理解深まるし映画やアニメ見ても何かしら勉強になるし
真面目に取り組めば大体のことが役立ちそう、でもそれだけで漫画絵がry
毎日模写してる人に感銘受けて自分も！と自由帳買ってきたけど一週間で一枚しか描けてないだめだこりゃ
本当はCGを教えてくれる専門学校にでもいければいいんだけど授業料が高すぎてとても無理だし…あと年齢…
それと色彩検定も勉強して受けた方がいいのだろうか
絵がうまくなるためには勉強することが多すぎてとても時間が足りない
要領よくやれればいいんだけどなあ
写真でも好きなイラストでもスポイトして何の色使ってるか研究する方がオススメ。
配色は本が色々あるからそれ見て〜の色系統でまとめようっ決めて塗ればセンスアップする。
配色本は色の名前辞書とかじゃなくて、一枚絵の中に塗る色の割合や差し色(少なくてアクセントになる色)が分かる本がいいよ。
眼高低手っていうらしいね、そういうの
実力が伴ってないのに眼が肥えすぎて理想高くなってるやつ
今のネット社会そういう人多いよね絶対。自分もだけど
線画上手い人と色塗り上手い人って何かベクトルが違う…不思議だなぁ…
そのせいか絵も描かない人が人の絵見て難癖つけたりするよね。
デジタルの色塗りが下手って
色選びとか色の使い方がわからなくて困ってるのか
ソフトの使い方や機能がよくわからなくて思い通りに塗れないのかで対応変わってくると思うよ
色の使い方がわからないならネットや本で調べれば配色のコツなどはわかるし
ソフトが苦手ならメイキング見たり別のソフトにしてみたり
プロでも色彩検定とか持ってる人少ないからやめとけ
オタク絵を描くのに資格は必要ない
その勉強してる時間で色塗りまで仕上げる絵を何枚も描くほうが勉強になるよ
知識がないと不安なのかもしれないけど何かを題材にして描きたいときに資料見ながら描くのが一番効率よく頭に入る
あんまり知識先行だと疲れそうだからほどほどに
あるある
もっともな指摘ならあれだけど滅茶苦茶言ってるときもあるよね
そういうの見かけると少しむっとする
アドバイスありがとう
色彩検定のこと悩んでたからここに書き込んでよかった
ソフトの使い方は教本読んで大分使いこなせるようになったんだけど
困っているのは色の使い方や色選びの方
配色の本を一冊だけ持ってるんだけど、例えばそこから春系の配色を持ってくるとするでしょ？
でも描くのが２次絵だとキャラの服装の色が初めから決まってるから、その配色を使えるの背景しかないじゃん…って思ってしまってうまく使いこなせないんだ
こんな頭の悪さだからいっそ色彩検定を受けようかと思い詰めてしまったんだけど(恥ずかしい…)
まずはいろんな絵からスポイトとってじっくり勉強してみる
配色の本ももっと詳しいのを買うようにします
キャラの色ははっきりこの色！って決まってるけど私は好きな色塗ってるよ
さすがに黒髪のキャラを金髪にしたりはしないけど
黒なら紺とか青とか水色とか栗色とか好きな色を塗ってる
検定を受けずとも、知っておいて損はしない
同じ向きしか描けない
AVの模写というか構図パクるのがよかった
ツール上手に使いこなせばいんじゃね
ありがとう！自分もやってみる
もしかすると検定を受けずとも色を研究していくうちに
それと同等、もしくは似たような知識を得ることができるのかな？と書き込みを見て思いました
やりたいならやってみるのも手では
絵に飽きた時に他の趣味にも生かせそうだし
それにしても本屋の絵の教本コーナー見るとオタク絵描きのレベル上がったなと思うわ
デジタル背景とかクリスタのパース教本とか難しい事に皆チャレンジしてるんだな
ソシャゲとかのおかげで見る側の目も肥えてるからかねえ
稀代の天才絵師を挙げられてもな
自分も誰にも評価されず死んでいく人間だから分かるんだよ
死んでから価値が上がるような絵じゃないしね
やっぱり神の描いた落書き漫画には勝てない
どんなにネタを出し更新頻度を上げ絵の勉強をしても自分の絵と漫画は誰も見てくれない
自分には本当に何もない
苦しすぎて描くことが辛くなってきた
同じ
めっちゃわかる
分かってるのに数字で絵の良し悪し判断してしまう自分が嫌だよ
描きたい絵を好かれる絵に直そうとする自分がいる
わかる
私はワンドロに参加して手数を少なくする練習してるんだけど同じキャラで同じお題だから
純粋な絵への評価な気がして勝った負けたで考えてしまう
これいい！と思った絵が評価高いとは限らず
これに？何で？と思った絵が評価高いの知ってるくせにね
石膏デッサンのおプロ様が、漫画家のデッサンを相当オブラートに包んで「個性的な」って評価してたな
漫画家ってアウトラインとか描いて、陰影を付ける癖があんのかな
あれってガチの石膏デッサンやとド下手糞って言われるレベルなんやろ
そう言えば早描きするにはアウトラインをぱっと迷いなく描けるようにならないといけないって言うよね
私はすごく単純なものならそれは出来るんだけどキャラとなると出来なくて
何とか出来るように苦戦してるところ
けれどたまに一枚絵を書かないといけないなって気持ちはあるけど多機能ソフト嫌いすぎてできないってかトラウマになっててソフト立ち上げれない
小学生は早く寝ろよ
うるせーよBBAかよ！？
いいね！ いい人生だよ！
アナログで描けばいいだろ
トラウマ、スランプなど大袈裟に言う奴はそれほど描いてない癖のに一丁前に絵師ぶってる中二病そのものやで
よこだけど多分ズレたこと言ってると思う
使う機能絞って決めておくといいよ
最初のうちは加工とか余計なこと考えないでさ
ストレス抱えて描くほど馬鹿らしいことないから
女体化とかは違う
女の子を描くのは大好きだけど萌えとはまた別
自分の好きなものと描きたいものが一致しない
そういやAVは構図の参考になるって聞いたことあるわ
漫画の模写よりは頭使いそうだからいいかもしんない
sns上で絵でマウント取れないからって知らない人に噛み付くやつも相当下手だよなわかるわかる
男同士ならBLを使えよ
どんなに女っぽい男でもそれは男なんだろ？
住み分けできないから腐女子って大嫌い
結局男であるならそれBLでしかないじゃん
男の内面が嫌いなんじゃなくて男キャラ自体を描くのが苦痛なのに
中身の種類によって本と電子の相性すごいあるよね
電子版の方が値段が安いからって買ったら失敗したことがあったわ
何度も読んで勉強する本なら紙の方が使いやすいなと自分は思う
たまにしか使わないのや2回ぐらい読めば十分っていう本なら電子の方でいいかも
じゃあもう小説に転校しろしめんどくせぇ
女の子は好きなのに百合ではダメなのか
どこかで男を描く楽しみを見出すしかないな
BL描いてると直線の体に飽きてきて曲線の女の子を楽しく描くことあるから分からなくもない
中性的な男の子もいるけどやっぱり女の子の仕草や柔らかい曲線は男には適用できないしね
やる人もいるだろうから人それぞれではあるけど
BLで生かせることあんまないから描けなくてもいいんだけど
でも戦闘してるとこが好きだから描けるようになりたい…いや描けなくてもいいんだけど（ループ）
描きたい描いていて楽しいものは違うことも多いな
むしろ見るのは苦手で避けてるくらいなのに
描くのは楽しいってものまであるし
興味なかったのにいつの間にか興味湧くというのもあるし
いざ絵を描こうとするとそんないろいろ角度使う構図が思い浮かばない
本とか読んでこの構図だとこういう効果がーっていうの勉強してもやっぱり思い浮かばない
この構図でやってみよう！って構図ありきで描くと自己満足大爆死する
頭でっかちになってる気がする
BL女体化描いてみたら楽しいけど、趣向として好きか買いたいかというと絶対いらない
苦手カプも描ける、ヘイトじゃなく描きたいこともあるけど他人のは絶対見たくないし好きかと聞かれれば大嫌い
あの人トレス模写らしいよ
自分の趣味嗜好と絵柄マッチしてる人は羨ましいね
感じ悪〜
本当に描けてるの？自分で描けてると思ってるだけじゃない？
ジャンル絵ってそんなナメた態度で描けるもんじゃないでしょ
少なくともコアなファンからはそういう態度を見透かされて支持を得られないと思う
良スレだったのに残念だ
勉強になる事ばっかりだったのにな。今は…なんかもう好きに描けばとしか。
休みが終わればまた戻るさ。
自己紹介乙
線を一本引くのにも失敗して紙がすぐムダになる
アナログは一発勝負だからな
たまに見かけるたびいつも思うんだけど画力上げるためにアナログで描いてみるって何か意味あるの？
わざわざアナログしてみなくても？と思ってしまう
休みが終わればとか私からすれば羨ましい悩み
幼稚園かw
死ね
線一本を引くのにも紙を無駄にしてる時点でやり方があってないんじゃない？
一発勝負ってことはアタリも下書きも入れてないのかな
デジタルで一発書きできるタイプじゃないなら鉛筆か水色シャー芯で
アタリか下書き入れてからマーカー等で主線を入れするようにした方がいいと思う
画力上げにアナログがいいかどうかは人次第
最初からデジタルでやってる人ならアナログの感覚は邪魔になることもある
プロを目指すなら両方できる方が強みになるけど趣味ならどうでもいい
生きる
お前は馬鹿
噛みつきは老害
ずっとロムに徹してたけど気持ち分かるわ
良スレだったのにな
どうなってんのまじで
いままで人間模写しまくってたけど全然だめだ
塗り方変えたいけど支部のメイキングも市販の教本もわかりにくいのなんの…
自力で試行錯誤するしかないか
市販の教本DVDついてるやつでも難しい？
まず空間にパースにあわせて箱をおいてからその中に人を描くと多人数描ける。
空間に1人描いてそのポーズに合わせて2人目を描く、から練習したな自分は。
1人目の全身絵に地面(足の接地面)を描く癖もつけといた方がいい。その地面がパースの練習になるし地面を広げてそっから人をはやす。離れた距離に人を置きたいなら平行してパースの勉強。
背景で埋めたりトーンで埋めたりするけどバランスがわからない
漫画模写しかないのかなぁ
普段の絵は一桁いいねだからフォロワー買ったみたいで恥ずかしいし惨めになる
ツイッター始めたころはフォロワーが増えて欲しかったのに実力が見合わないと嬉しくならないんだね
新刊告知も20いいねいかなかったしタダで見るならいいけど金出してまでみるものではないんだろうな
私はむしろ空白がうまく使っているほうが読みやすいので埋めようと思わず、流れを綺麗にしてくれればいい派
雪広うたこの魔界王子とかわかりやすいけど
背景にも黒多くて綺麗なのに目が超滑りやすい
他の人の本を読んで研究してるけど
それでも内容を変えただけじゃ掴みは良くてもそんなに売上に繋がらない
買い避けされてるのかそれとも認知度がまだまだなのか…
他に何ができるだろう
まあ最近は過剰に期待しないようにしてるけどそれでもどこか心の片隅でこんだけ苦労したんだからひょっとして
みたいな期待を捨てきれない自分に自己嫌悪
そうしないと自分の中のバランスがよくわからなくなる
評価や添削系のスレも覗いてるけど投下するのはまだこわい
有料でもいいから希望の人に赤ペンしてもらえるような場所があればいいのに
もし同人誌描く人だったら、イベントの出張編集部行ってみたら？
プロ志望とかじゃなく上達目的で持ち込むのもアリみたいだよ
アニメ私塾じゃだめなの？
あれってみんな添削して貰える訳じゃないのかな
黒髪キャラじゃないから真っ白漫画と思われてそうでいつもヒヤヒヤしてる
流れか！参考にしますありがとう
機能してないの？
着色の動画DVD付き教本なんてあるのか？それは知らなかった
saiは教本の良書あるけどクリスタは見たことないや
あるよ〜
探してみて！
描いて、時間置いたらおかしい所に気付いて、直す→作画崩壊する
いつも「うわっ…」ってなる
やってみて
模写のまま身になってないのか…
ほほー
やってみる、ありがとう
わかりすぎる…
漫画や線画は楽しくすいすい描けるんだけどカラーになったとたん死にそうになる
一応カラーコーディネート例の本とか買ってはみたが私が使うとダサくなるわチグハグだわ
塗りもわからん！！！どれをどう塗れば良いのかわからん！！！
苦手すぎてどうしたいとかイメージすらわからない
白黒漫画しか描きたくない
死にそうになりながら一応練習してるけどしんとすぎる
手癖で描いただろって絵
ああいう身体おかしいけど目をつぶってしまう絵ってどういう理屈でいいなと思えるんだろう
その法則が知りたい
その華の出し方なんだよ〜
構図の本参考にしてもなんか泥臭い
目に力があるかとか？
もう身体おかしくて大丈夫かと思ったけど目を引く絵だった
色は確かに明度高い色ばっかりだった
でも私が同じことしても締まりがないな〜ってなるだけなんだよね
何が違うんだろう
人間に近ければ近いだけ漫画としては魅力が減りがちだから難しいよね
最近流行りのリアル背景で言われる 上手いけどそっくりなら写真でいいだろってやつ
付加価値の華が難しすぎる
正しいものよりも多少間違ってても勢いのあるもの
画力・描写力ないのにぱっと見で華があるって場合は
一番大きい要素は色彩じゃないかと思う
そこにプラス、構図の良さと線ののびやかさがあるかどうかのような
というか、色彩、構図、生きた線、って普通にいい絵の条件だしな
画力以外は結構いい線行ってる人とも言えるかもしれない
生きた線ってどうやって描けば…
描いてる時に魂を込める
込めてるんだけどなあ
込めすぎてるからか硬いわ
手癖なら誰でものびのびかけるだろ？
手癖崩壊絵じゃなく上手くて生きた線ということならば
楽々それを描けるだけの画力があってこそのびのび描けるんだと思うぞ…
あと、どこにどう線を引いたら綺麗かって感覚は
構図のセンスとも関わっていると思う
そうか納得できたありがとう
センス磨かなきゃなあ
色彩センスが分かるような絵が好きだし描きたい
ブラシの跡を残して雑にさーっと描かれてるよりきちんと処理されてる方が好き
さりげない影やハイライトの入り方見ると勉強になる
厚塗りの実写系は上手い人なんだろうけど原作の奇抜なキャラを実写に寄せて描かれると違和感がある
特に彩度低めのもったりした絵だともう怖いとすら思う
個人的な感覚なのかな
厚塗りラフで上手い人がいるんだけどいつも油絵の未完成の習作みたいで焦点が合わなくてモヤモヤする
あと二時間かけたら完璧な作品なのに
薄暗い配色のラフしか上げないから恐怖画像テロが怖くてリムってしまった
本当に怖く描かれたモンスターとか空想動物の厚塗りは大好きなのにな
作家さんやレーター
自分はと言うと絵は一銭も生み出さなくて評価も全然
頑張って本作っても売れないし惨めすぎて悲しくなってくる
何がダメなのかもわからないし恥ずかしくて泣けてきた
どうしよ
金稼ぐために二次創作してるの？
そうだけど悪い？
絵にしろ本にしろ生み出してるんだから売れないと困る
こんな恥ずかしい思いはしたくない
成り済まし止めて
私が言いたいのはそうじゃないよ
たまに罪悪感に押し潰されそうになるって言いたかった
いやなりすましも何もは私の書き込みなんだけど
何か気に触ることでもあった？
なにこれ怖い
さてはお前だなｗ
よっぽど絵が酷いんじゃないか…一冊も売れないってことだよね？
そこまで酷いと手っ取り早く有料のお絵かき講座とかに入ったほうがいい気がする
落日でよっぽどのマイナーを扱ってるとか？
まずは売れたいなら旬ジャンルをいち早くイナゴすれば供給欲してる人達の目にとまるのでは。
（…ヴォルデモート卿かな…）
よほど特殊性癖かドマイナーカプかキャラか？
お金にこだわるんだったら流行ジャンル行くしかないと思うよ
だから一銭にもならないってのは同人誌を売りたいって意味では全くないよ
落日マイナーなのはまさにその通りだけど本が少ししか売れなくてもそれはいい
ただ同CPだった人たちはこれを糧に手に職を得てる(つまり意味のあった行動をしてた)のに
私は特にそういうわけでなく高等遊民すぎて何の身にもなってないからそういう意味
当たり前だよね
本物見ながらでも一度アウトラインのデッサンを決めてから
中身を埋めてみるといい
プロがはたして儲かるか？っていうのも違うと思うけどプロである肩書きにアドバンテージを感じるなら
持ち込みとかしてみたらどうかな
写真は絵としてモノが固定されているのに対して
三次元で物をみると両目で見ているからそのズレを脳内で写真のように固定するのは難しいと思うから
自分は片目で対象を見て描いているよ
日本語変でごめん
単に自分がそれで満足してたからじゃないの
昔の人達はプロになりたかったからなったんであってそれだけでしょ
自分もなりたいと思うならやはり行動はするべきかもね
知人はプロになって自分は絵で何者にもなれなかったのは、私もそうだから分かるわぁ
でも自分の絵が好きだし他人は他人と思ってたけど、暫くあまり描かない長いブランクが明けた最近になってやっと別のプロ世界に興味が出て絵の勉強を１からやり直してる
856は漫画が描けて本にも仕上げられてるようだし、私よりレベルは上に感じるなぁ。いいなぁ
プロのレベルに興味があったらコミティアの出張編集部みたいなところに見てもらったらよいかと
同人誌を完成させてイベントとかに出ることが最終目的じゃだめなのか？
自分はオン専だからそれできてるだけですごいなあと思うけど
いいなと思った時期もあるけど自分は絵が好きっていっても
好きな作品の二次を好きにやりたいだけでオリジナルが描きたいわけじゃないんだよな
描きたくないもの無理に描くなら別にどんな仕事でも同じじゃんと思ってしまう
二次創作が楽しいのであって創作には興味ないんだよな
そもそも二次創作しかしてないから一から自分でキャラを生み出す事ができそうにないし
でもドラマCDや小説の表紙とか描いてみたかった
誰も答えなんて求めてないだろ。
答えなんて無いのに。
有難迷惑だろ。質問スレじゃないのに。
そもそもスレチだっつーのw
このままお絵かきが一生できないのではないかって思うくらい描けない
自分は出来ないところの悩みでこう言うやり方あるってアドバイスもらうと有難いわ
ツッコミ一切いらなかったら絡みNGなチラシに書けばいいだけだし少しは構われたい気持ちあるからここ居るんじゃないの
悩めるあなたをルーミス先生が応援してくれるかも？で
経験から応援したい気分になるんじゃないかな
答え求めてる人は多いと思うし
ロムだけど同じ悩みに誰か答えてると自分は参考になるよ
なんの経験？
2、3行目の文章のつながりがよくわからないんだけど
ありがとう！
いくつかの視点が混ざってるから狂ってるのかも。
このビューから描くって決めたらそのアウトライン描いてそれを確認しながら同じ視点で中身を埋めていく事にするよ。お二人のおかげでどうすればいいか分かった！！ありがとう！
愚痴りに来てるけどアドバイス貰えるかもって期待してるところあるしレスあると嬉しいです。
質の悪い眠りで妙な時間に起きる
ちょっと横になろうとするが駄目だって分かってるのに止められない。
机椅子で目を閉じるのでもかなり効果あるって会社で凄く実感してるのに家だと横になってしまう
何が一番悪いってパソコンでゲームやらしてて疲れてるだけで絵は大して描いてないっていうクズ
私はここでこうじゃないか？って言ってもらえて気付けて悩みを脱却しかけてるから
ああじゃないか？って思うことあれば是非言って欲しい
何で自分で気付かなかったんだろうってことや何でもっと早く気付けなかったかなってことあると思うよ
わかる私もそれだ
凝り固まった自分の考えで悩んでた時あったけど
今まで気にしてなかった単純なことをここで教えてもらったりして
確かにそうだよなーと思って取り入れたら評価伸びたりしたことあったから
一個の視点に捉われず柔軟に物事聞き入れる姿勢って大事だなって気づいた
悩んだことにレス付いてるとそこ勉強したらいいのか！ってなるからありがたい
他のも見直したら何枚も同じミスしてる
こういうのって見ている側は気にしたりするのかな
人によったらかちんと来るかも
右向きなら反転し忘れかなと思うときもあるけど
細かい背景とか氷とかイクラとか金属食器とか書きにくいものを練習してるとモチベーションが戻ってくるよ
すれちがいざま肩ぶち当たってカチンときちゃったモカ奉行
「また間違えてる！本当にこのキャラ好きなのかよ」ってイライラしてるキャラ警察がいるかも
自分の推しもそういう特徴がいくつかあるからチェック表作ってうｐ前に確認してる
見直しで塗り忘れとか他のミスを発見できることもあるからお勧め
目頭の形とか肌色と白目の境とかいつも気にかかりながら仕上げる
粘膜や蒙古襞のある絵柄じゃないからいつも悩んでる
いざマンガ絵で顔と髪描くと頭部が大きすぎて修正する羽目になってしまう
かといってアタリの段階で頭小さくするとバランスおかしくなる
そのアホ毛がないならオイって思うかもしれんが向き？くらいなら全然気にしないや
それこそ絵柄や手癖のタッチのせいでふわっとしか髪型を寄せてない同人の方が圧倒的に多いし
自分もそれだった
アタリに合わせて顔の輪郭から描いてると予定より頭が大きくなる
髪から先に描き始めたらアタリと同じくらいの大きさで描けるようになった
